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三、辛弃疾《临江仙》句式与声情 《临江仙》本为唐教坊曲，作为词调，最早见于《敦煌词》。诚如秦巘所言，该调最初咏水仙祠，取本意为名，因此早期作品多咏水媛江妃，内容与曲牌名称大致相配，且不乏凄清幽怨之作。但该调后经长期演变，词调体式、作品内容、风格类型均发生很大变化。由于该调格律近于律诗，就如龙榆生先生所指出的那样，风格总体上已偏于流丽谐婉这一类型。 辛弃疾24首《临江仙》的句式、韵位等主要由词调本身决定，但辛弃疾对词调、体式的选择以及对词调固有声情特点的遵循，依然能体现出一些自己的特点。 辛弃疾所用60字体为典型的双调小令，上下两片句式结构和平仄安排完全一致，分别由五言、六言、七言三种句式混合组成，构成76755，76755结构。五字句为上下片第四句、第五句，这两句的平仄为：中平平仄仄，中仄仄平平。上下句对偶十分工整，符合“奇偶相生、轻重相权”的八字法则。需要指出的是，《临江仙》60字体是从句式为76745，76745的58字体演变而来，方法是上下片最后两句各增一字，由原来四五的长短句式变为五五相对的齐言句式。这样一改，《临江仙》词在句式上更加向诗体靠拢，五言诗中一些诗人惯常使用的技法也可以被复制、平移到《临江仙》词调中，因此词调所能容纳的情感内涵更为丰富。诸如“更无花态度，全是雪精神”(《临江仙·探梅》)、“未须愁菊尽，相次有梅来”(《临江仙》[冷雁寒云渠有恨])、“病中留客饮，醉里和人诗”(《临江仙·壬戌岁生日书怀》)、“有心雄泰华，无意巧玲珑”“从人贤子贡，自欲学周公”(《临江仙》[莫笑吾家苍壁小])、“枯荷难睡鸭，疏雨暗池塘”(《临江仙》[手撚黄花无意绪])等对偶句，使词调整齐和谐，情感丰富，读起来也朗朗上口。 七字句为上下片的第一和第三句，这两句的平仄为：中仄中平平仄仄、中平中仄仄平平。虽然两句中间隔了一个六字句，但偶数位的平仄相对十分严格，尤其是第一句后四字的“平平仄仄”与第三句后四字的“仄仄平平”，平仄相对十分整齐。六字句为上下片的第二句，夹在两个七字句中间，平仄安排为：中平中仄平平，也相当有规律。总体上看，无论五字句、七字句还是六字句，它们的平仄与近体诗的格律十分相近，都可视为律句。词调在声律安排上接近于近体诗的法则，平仄上就相当和谐，从而所构成的音节也应当是和谐悦耳的。 另外从韵句的角度看，辛弃疾的《临江仙》词也非常讲究。全词上下片各用三韵，除第二韵句为单独的七字句外，其余两韵句分别由七六和五五句式构成。七六句式的平仄是：中仄中平平仄仄，中平中仄平平。两句虽然字数不一，但偶数位置的平仄对得很好；五五句式的平仄安排是：中平平仄仄，中仄仄平平。无论从字数还是平仄，均十分齐整匀称。另外，两韵句的白脚处用的都是仄声字，这和韵脚处的平声韵平仄相对，类似律诗出句用仄，对句用平的格式。且每句的偶数位置的平仄基本固定不变，奇数位置的平仄则大多不拘，这种变化特点与近体诗的“一三五不论，二四六分明”的平仄规则相似。这种平仄迭用，接近于律诗的体式，也构成了音节和婉的特点。 与句式一起影响词调声情的还有韵位和用韵特点。词本质上是一种音乐文学，韵位的疏密以及平仄韵的选用，均会一定程度上影响旋律的节奏。王易先生认为“韵与文情关系至切：平韵和畅，上去韵缠绵，入韵迫切，此四声之别也”(246)，稼轩24首《临江仙》在用韵方面严格遵守了该调60字体式的规律，全部选用平声韵，且一韵到底，因此声情上总体比较平缓，没有转韵造成的起伏跌宕。在韵位安排上，该调上下片各有5句，其韵脚分别落在了第2、3、5句的句尾。也就是说，上下片除一处相邻句连续押韵，其余均为隔句押韵。龙榆生先生以为：“大抵隔句押韵，韵位排得均匀的，它所表达的情感都比较舒缓，宜于雍容愉乐场面的描写；句句押韵或不断转韵的，它所表达的情感比较急促，宜于紧张迫切场面的描写”(《词曲概论》190)。稼轩《临江仙》以隔句押韵为主，旋律总体比较舒畅，而中间一处相邻句连续押韵，又使节奏稍加收紧，于舒缓之中而略显活泼变化。总之，无论是平韵的选用，还是以隔句押韵为主的韵位安排，都使稼轩《临江仙》词呈现出舒缓流畅的声情特点。 以上是从体式格律上总结了辛弃疾《临江仙》词所应呈现的声情，即谐婉舒缓，流丽和畅。但辛弃疾运用这一词调具体写了什么内容，表现了哪些情感，这些内容与感情是否与上述的声情相一致?还需要结合其具体的创作来分析。 辛弃疾现存词629首，其中《临江仙》一调共24首，邓广铭先生在《稼轩词编年笺注》中以稼轩的行迹分卷，将其词分为了“江、淮、两湖之什”“带湖之什”“七闽之什”“瓢泉之什”“两浙、铅山诸什”五个部分，并以创作时间的先后编次。根据邓广铭先生的编年，稼轩词的丰收期当是在辛弃疾投闲置散的二十余年间，而《临江仙》一调犹是如此，创作时间大部分集中在闲居江西的二十来年中。纵观稼轩的二十四首《临江仙》词，从主题内容上看，大致可分为赠别、祝寿、酬唱、咏物、抒怀以及生活纪实等几类。总的说来，虽然这些《临江仙》词表现的内容广泛，情感层次多样，风格上也不拘泥于一端，但二十四首词中并无激越苍凉、雄劲悲壮或者凄厉哀婉的作品，总体上还是呈现出和谐冲淡、舒缓雍容的特点，与体式格律上体现出的流丽谐婉、舒缓和畅的特征相一致，达到了内容与形式的和谐。 稼轩24首《临江仙》这种声情特点的形成，其原因大致有二：一方面，从《临江仙》词调的源流发展看，虽早期不乏凄清哀婉之作，但入宋后总体风貌以清新婉转、洒脱自然为主。可见，在《临江仙》一调的创作上，辛弃疾是以尊重词调的声情特色和写作传统为前提而进行的，是在此基础上的丰富和发展。在他笔下，《临江仙》仍然保持着流丽谐婉的特色。另一方面，从创作的时间上看，辛弃疾《临江仙》词的创作时间绝大部分集中在被迫在江西农村隐居的二十来年中，在这段时间中，虽然他依然忧心国家政治，不忘恢复大志，总体上感情生活比较丰富，有较多时间体验家居生活的乐趣、欣赏江西农村的美好景象，因此用《临江仙》这样一个流丽婉转的小调来作为自己的陶写之具，记录生活、排遣积郁、唱和咏怀乃至表达相思之意都是极其正常的，这也正体现了稼轩词创作的多面性、丰富性。 (责任编辑：admin) |