随之消失的,还有诗歌对传统的敬意。无数网络作者在用古典的格律写着诗,但却一再重复昨日的歌谣,而无力展现现代文明带来的时代嬗变。一些当代诗歌一边割断了与祖先的精神脐带,一边被飞速向前的时代列车甩下,两边不靠,成了历史与未来的弃儿。 规模庞大的全民写作并不一定能产生伟大的诗歌,没有了思想与灵魂,诗歌也只是量的累积和叠加。诗歌更多了,好诗并没有同步,争论却成为诗坛的主题。如果把一切诗坛的争论归结到一点,那就是:到底什么才是好诗。这场争论历时已久,在此期间不乏真知灼见,可是在众声喧哗中,理性的声音终难免被遮蔽被扭曲,争论成为争吵。而结论,始终在远方。 诗歌就这样耗尽了自己数千年的老本,一些人自己写诗却懒于读诗。新鲜科技能带来上万好友或粉丝,安全但虚拟,制造了人际关系活跃的假象,却远离了真情实感。 本质上说,在过去千年中,诗歌的作者和读者间总有一种心照不宣的默契,那里藏着诗歌最深处的秘密——经验与情感。而这一切逐渐遗失了,除非能够重新把它们找回。如何找回好诗?没有现成的答案,但需要学会面对心灵,也要多接地气,重建诗歌与人的联系,重新找回经验与情感。从根本上说,好诗根本不需要寻找,因为诗歌本来就有着自己的命运,新的希望,可以在任何地方生长。 新时代应该意味着全新的开始。中国诗歌不必与传统割袍断义,应该在传统中接续未来。诗歌的命运就在传统与未来之间。需要警惕的是,别让诗歌创作成为一种表演,别让原本充溢着灵性的诗歌,变成都市里的迷宫,变成微信里的炫技,却不再有诗意的栖居。 什么才是好诗?感人而已。为什么诗歌总是不可避免地要与人们的情感产生联系?现代小说、流行歌曲、电影故事、游戏、广告,人们喋喋不休地提供着各种诗句,为什么?“问世间,情为何物,直教人生死相许?”至于答案,其实早在千百年里代代相传,各自求解,那就是:人渴望被感动。而诗歌,从来就因为经验与情感的代代相传,成为感动的最佳载体。 勇于探索全然陌生的网络环境,对于这个时代的诗歌来说到底意味着什么呢?对传统诗歌意境的向往,对未来诗歌形态的想象,结合社交网络,正在想象性地重造着诗歌。 新诗需要的不是对时代背过身去,而是在敢于拥抱大众、拥抱时代的同时,坚守诗歌的审美。因为流俗的诗,就不再是诗。以传统为轴,以时代为本,向着未来赋诗,面对火热的时代高贵地写作,应该成为诗人面对现实的态度。 我所希望的,是以当代的立场,解析传统的力量。有传统在,中国诗歌就不是无根之木,从传统走向未来,中国新诗就不是断线风筝。 (作者:郭军,系广东省社会科学院副研究员) (责任编辑:admin) |