显然,随着当下社会需求和文化环境的变化,中文系不培养作家的传统教育观念已经遭到普遍质疑,特别是在欧美高校创意写作界的成功经验传入国内后,大学如何培养文学创作人才,便成为新的机遇和挑战。国内众多著名高校如复旦大学、北京大学、北京师范大学、上海大学等正在全面掀起文学创作人才培养模式改革。 目前,文学创作人才培养模式的改革主要表现在以下三个方面: 一是学位层次的多元化。从本科、硕士到博士三个学位层次都进行了积极有益的尝试。学位层次的多元意味着人才培养目标定位的细化和专门化。本科层次侧重基本创作技能和基本人文素养的培养,硕士和博士层次则侧重于专门精深的创作能力和研究能力的培养。 二是课程体系的创新性建构。针对传统文学教育课程设置的盲点与不足,建构科学合理的全新策略性课程体系。在保留原有文学基础课程的前提下,增设关于文学创作理论与实践的专门课,如分别开设小说、诗歌、散文和戏剧等文学文体的创作课,再如开设小说类型学、诗歌意象学等更细化的理论研究课等,既能建构文学创作人才完整科学的知识体系,又能直接促进其创作能力和研究能力的提高。 三是培养方法的多样化实践。在高校创新教育的大趋势下,传统单一的培养方式正在逐渐被多样化、介入式的新方法所取代。创作人才培养需要开放的视野和“接地气”的方法,如北京大学创意写作专业与网络文学“亲密接触”,鼓励学生签约网站,到网站“开坑”写作。北京师范大学文学院采取的“双导师制”独辟蹊径,知名作家莫言、苏童、严歌苓、欧阳江河等都与该校导师合作带有自己的硕士生。山东师范大学文学院中国现当代文学国家重点学科在硕士招生的层面上设置了创意写作方向,知名作家张炜成为该方向的第一位校外硕士生导师。 面对新的机遇,高校应结合自身的教育传统和资源优势,给出创新型的培养方案和方法。新的问题和挑战随之而来。首先,随着课程体系的重构,所需配套教材急待编写。中国人民大学、上海大学的专家学者们近几年对欧美创意写作界教材编写经验的推广功不可没,但全部照搬并不符合我们的教育实际和文学实践,而国内可供借鉴的现成经验又少,所以教材重编已经迫在眉睫。 其次,培养方式由封闭型向开放型过渡,有待向社会实践倾斜。文学创作除了课堂书本知识的积累,还需要社会阅历和生活经验。培养方式从以学校为中心逐渐过渡为“学校——社会”两位一体将是下一步探索的重点和难点。积极尝试打造人才培养的新型平台,如创作基地、创意写作工坊、创作团队等,激发学生的创作热情,促进学生创作能力切实提高。 最后,师资力量的培育是一大难题。高校职称评定体系导致多年来中文系教师重研究、轻创作。部分教师的写作水平甚至还不如学生,真正懂得艺术创作规律的教师凤毛麟角。既会讲又会写的新型专业教师成为培养创作人才的急需。倡导研究与创作两结合的教师队伍建设,将是提高文学教育教学质量的重要途径。 (责任编辑:admin) |