 “四万斋”是诗词研究专家兼创作名家刘扬忠先生的书斋名，先生自谓“读万卷书、行万里路、饮万斤酒、吟万首诗”，故名其书房曰“四万斋”，又因书斋名以为号，自称“四万斋主”，并刻印铭记，一时在业界传为佳话。前不久，先生诗词作品集由江西美术出版社出版，书名即定为《四万斋诗词存稿》。 《四万斋诗词存稿》共收录先生1978年以来创作的诗词作品334首，但这远不是他诗词作品的全部，也无法是全部。先生在《存稿》前言中有云，他出生于书香世家，在精通文墨的祖父、父亲的教导下，五岁即开始学习诗词书法，手摩心追，奠定了深厚的文学及书法基础，也创作了为数不少的诗词作品。惜乎“文化大革命”的浩劫，他被打成“反革命”，遭到百余日关押批斗，出来后，将平日创作积累的诗词付之一炬，遂成终身不愈之痛。故而，这部《诗词存稿》收录的作品全都是“文革”以后的作品，最早的一首是1978年创作的《接赴京面试电报通知》七律，最近的一首是2014年元月创作的《鹧鸪天》（贺《文学遗产》创刊六十周年）词。1978年是中国改革开放的起始年，先生这部《诗词存稿》可以说是一个老知识分子对改革开放30多年来国家社会面貌发生翻天覆地变化的艺术记录。 忝列先生门下，《存稿》中的绝大部分作品都曾经拜读过，有些篇目甚至能闭目成诵，然而，在拿到先生签名钤印赠予的书时，仍然抑制不住内心的激动。读着那些依旧散发着墨香的诗词佳句，跟随它们去追寻三十多年来先生走过的每一步，经历的每一事，再与先生的为学为人相对照，真是别有一番感悟在心头。2007年秋，先生踏访济南章丘“清照词园”，作《临江仙》词赞扬这位杰出的女词人，中有“平生心迹寄词篇。灵犀通一点，雅韵古今牵”的词句，这个评价其实也是先生的“夫子自道”。 这绝非虚语。品读《存稿》中的作品，一个鲜明的感受是，先生写诗填词固然重视客观物象的描绘，但更突出主观情感的倾注，融真情于诗句，寄“心迹”于词篇，“真情”、“心迹”成为贯穿《存稿》清晰可见的“泉眼”与“文脉”。再就情性而论，先生是贵州人，自然不乏南方人的细腻情感，但骨子里却透着北方人的豪爽大度，这一“细”一“大”使得他能够很好地将南方的柔美之气与北方的刚健之风融合起来，创作出既秀美清新、又刚健疏朗风格的诗词作品来，《存稿》就是在这种性情特质主导下创作实践的结晶。 先生重情。王实甫有云，“情不知所起，一往而深”，先生之情不仅“一往而深”，更是知其“所起”，那就是对家国故园、亲人友朋、同仁弟子深沉的爱，对古人高洁品质的真挚赞美与流风遗韵的无限钦慕，以及自觉接续古风、开启新风的责任与担当。这些既是先生诗词摹写之题材、表现之内容，也是情感发抒之载体、之所系。 《存稿》题材广泛，举凡思归怀远、赠别感怀、参观游览、咏史怀古、山川风物、庆典祝寿、域外风情等等，足迹所至，思绪所萦，皆一一发之于诗词，寄之于翰墨。以登临览胜为例，先生自谓“走遍神州”（《汉宫春•青海湖即兴》），每到一处必登山临水，流淌在笔下的便是大江南北绚丽多姿的景致。如写峨眉山险境：“天梯步步绕巉岩，蜿蜒直上白云端”（《登峨眉山长歌》），写神农架原始物境：“万木萧森，千峰静默，百卉纷披”（《木兰花慢•神农架林区览景感怀》），写哈尔滨冰城幻境：“江干幻出水晶城，清宵千厦灯。光留七彩照天青，冰街白玉莹”（《醉桃源•夜游哈尔滨“冰雪大世界”》），写新疆火焰山骇人壮景：“烈焰腾空横百里，流金砾石飞禽避”（《渔家傲•火焰山》），写浙江河汊纵横的水景：“纵横港汊，乌篷驶入仙乡。排排小筑，枕清流、一片幽光”（《汉宫春•浙江乌镇纪游》），皆细致入微，美轮美奂。其他如香港、澳门、台湾的山川风物，在诗词中也多有表现。先生赞美祖国河山“无穷景”（《水龙吟•参观广汉三星堆博物馆》），是为了讴歌社会面貌“焕新颜”（《鹧鸪天•凭吊玉门关旧址》），表达“惊哉喜”（《满江红•登张家界黄石寨摘星台》）的兴奋喜悦心情，更是以艺术的形式唱响“霄汉里，奏新曲”（《贺新郎•九八元旦抒怀》）的豪迈情怀，抒发“我志攀高”（《水龙吟•廿年书卷相亲》）、“风骚事业吾侪管”（《蝶恋花•氹仔长桥横一线》）的文化传承创新责任感与使命感，读来令人感奋不已。 先生情感细腻，性情率真，豪爽大度，平易近人，乐于传经授道，讲求为学为人，故诗词中充满了对家人、师辈、朋友、同仁以及后辈学人的真情厚谊。北上求学三年，与爱妻天各一方，先生相继写了十余首诗词表达思念之情，“问甚时再得，并肩携手，月前花下，同度韶光”（《风流子•寄内》）的期盼，深情款款，温馨动人；老母寿诞，先生献词祝愿“椿龄久，愿年年今日，寿宴重张”（《寿皇明•正月十六日贺老母八十四大寿》）；导师吴世昌先生仙逝，先生抑制不住内心巨大的悲痛，挥泪吟成《金缕曲•哭先师吴世昌先生》词： 伏日飞霜雪。莽尘寰、百身难赎，斗倾山裂。梦里慈颜犹在眼，怅恨幽冥路隔。止不住、哀鹃啼血。只道新来楼懒下，岂前宵谈笑成长诀！抚往事，空悲切。 京华负笈他乡客，最难忘、重茵绛帐，师生情热。促膝传经兼论世，诫我言真行直，慎莫逐、波涛浮灭。潜志读书常不寐，更刚肠嫉恶殊难得。铭遗训，奉圭泉。 全词悲情充溢，哀婉动人。此后又有多首追怀之作，感念“师恩重”，表达“意难平”之情。词学泰斗叶嘉莹先生、师辈前贤霍松林先生寿诞，先生皆献词祝贺，表达敬意；即便是晚辈学人，先生也热情题赠，告诫“勿贪风景，多亲书卷”，期许来日“兰芬九畹，惠芳百亩”（《水龙吟•贺若兰学棣博士毕业赴大理从教，兼示门下诸弟子》），殷殷之情，如春风化雨，滋润心灵。 先生是古典文学研究专家，古人既是研究对象，亦是“对话”对象，《存稿》中有很大一部分是咏怀古迹、追慕古人之作。上至传说中的黄帝，下迄“五四”新文化运动先驱，先生都有诗词咏及。基于研究领域是唐宋文学，先生吟咏最多的还是陈子昂、李白、杜甫、欧阳修、苏轼、李清照、辛弃疾、陆游、戴复古等唐宋诸贤，这其中又以对苏轼、辛弃疾、李清照三人着墨最多。这固然与先生担任宋代文学学会副会长、李清照辛弃疾学会副会长等社会职务有关，更重要的是这些人的经历、才情、性格、事迹与作品内容及风格深得先生倾慕，甚至从某种程度上可以说是“若合一契”，共通共鸣。据粗略统计，《存稿》中咏苏、辛、李词均在5首以上，三人中又以咏辛弃疾词为最多，超过10首。先生平生最服膺辛稼轩，出版过《辛弃疾词心探微》、《稼轩词百首译析》、《辛弃疾》等多部学术著作，发表过多篇辛弃疾研究论文，全面深入阐发辛弃疾的为人、思想、功业及作品等。先生数十年来遍访辛氏足迹，不仅创作了《鹊踏枝•题济南稼轩祠》、《六州歌头•铅山一垄》、《西江月•潇洒闽中持节》等10多首诗词作品讴歌追怀；还常常依辛词原韵追和，表达追慕之情，如《水龙吟》二首“步稼轩《甲辰岁寿韩南涧尚书》”、《西江月》“用稼轩《三山作》原韵”、《水调歌头》“步效稼轩《欧盟》词韵”等。特别是，稼轩的英雄豪迈之气与刚健豪放词风对先生浸润尤深，影响巨大，先生屡屡在词中自谓“酹酒想真容”（《六州歌头•铅山一垄》）、“填词多带稼轩气”（《水龙吟•廿年书卷相亲》），追慕之情，跃然纸上。先生歌咏古人，发抒议论，同其为人为学一样率真求是，绝不无病呻吟，毫无夸张做作，表现的是始终如一的“心迹”、“真情”。 先生学养深厚，才气过人，诗词创作风格“雅”、“豪”兼具，概括来说就是，语言尚“雅”，风格偏“豪”。读先生诗词，但觉词藻温润秀雅，绝无一点低俗语、媚俗语和庸俗语，又先生受辛弃疾其人其词影响至深，故诗词中往往充溢着一股丰沛的正气、豪气和清朗之气，读之使人神观飞越，气势凛然。 《存稿》全部作品经先生手订并反复校阅（惜乎排版工人不熟悉繁体字，在“简繁转换”过程中出现了一些错字别字，书出版后，先生只得一本本手动校改），体例上诗词分列，诗前词后，按年编排，装帧沿用传统古籍版式，竖版繁体，古色古香。篇幅上诗少词多，这与先生更喜好填词的创作实践相吻合。从诗词体式看，诗则古体、近体、歌行各体皆工，尤其是七律，对仗工整，音韵谐和，佳句迭现，脍炙人口。词则令、中、长众调兼擅，据初步统计，在232首词作中，用词牌多达60余个，从字数较少的小令《忆江南》（27字）到字数最多的长调《莺啼序》（240字）都有创作，显示出先生对各个词牌的熟稔与运用自如能力。其中《鹧鸪天》词牌作品达31首，成为先生最喜用词牌。 作为古典诗词研究名家，先生向来主张理论研究与创作实践不可偏废，通过理论研究增强实学功夫，为创作实践奠定学养保障；通过创作实践加深对理论研究的认识，促进理论研究的深入。先生集二者于一身，因而对诗词的感悟也就较一般人透彻得多。先生做研究，“知人”与“论世”并重，特别擅长从“心理”角度切入，深入古人内心，探究其创作心理，把握其创作心绪，故而发论亦往往能深进一层。如先生词学研究代表作《辛弃疾词心探微》，被论者誉为“诗—史范式”向“诗—心范式”转换的开山之作，即是这种研究方法运用的典范。理论研究的另辟蹊径与得心应手，又进一步促成诗词创作的娴熟自如，最终获得理论研究与创作实践的双丰收。 最后要特别指出的是，《存稿》收录有一组特殊的“诗友唱和集”，共25首作品，乃先生病中与学界同仁及门下弟子唱和结集之作。先生的作品只有短短的四句，“我本词坛一老兵，卅年凭酒畅豪情。于今恭领岐黄令，暂歇歌喉待放声。”却体现出了他积极达观的生活态度与笔耕不辍的情怀，而其引发的唱和效应，一如先生创制的“一字飞花令”宴饮游戏一样，在诗词学界擦亮了一道别致的火花。 原载：中国社会科学网2015年01月06日 (责任编辑：admin) |