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笑,是人性的一种需求。内心满足的会心一笑，抑制不住的开怀大笑，充满智慧的“高级的笑”，似乎已成为人们的一种美好期待。如何用优秀的喜剧作品把人逗乐？陈佩斯，作为中国优秀的喜剧大师，在喜剧艺术的道路上不断探索。 话剧《戏台》是他和中国著名表演艺术家杨立新等一起合作的作品，给观众带来了非常高的艺术享受。10月11号的思想湃现场，陈佩斯和杨立新一唱一和，在给观众阐述他们艺术理想的同时，也为观众带来了喜剧现场的即视感，被逗得乐开了花的观众们不禁发出感慨：人人都会说话，终于知道为什么那么多人喜欢花钱来听他们说话了。 第一幕：喜剧的一个重要标准是能不能把观众逗乐 主持人：笑是很难的，我们说相声是说学逗唱，其实“逗”是最难的。 陈佩斯：不难，你掌握它就不难了。就像这些美丽的塑料假花，你知道制作工艺就很容易生产出来。 杨立新：他对真花过敏，所以才对假花感兴趣。 11届春晚红人，老百姓春晚的饭桌上总是少不了陈佩斯的喜剧小品这道菜。陈在一次采访时说道，小品《吃面条》还没上春晚的时候，有一次在酒店演出，结果把一位身材有点胖、衣服有点紧的厨师乐的前仰后合，肚子上衣服的两颗纽扣崩坏了。由此可见，其喜剧小品在当时的搞笑程度之高。在观众的热烈期待下，小品《吃面条》走上了春晚的舞台。 一直以来，陈佩斯的小品能够那么深入人心，获得人们的喜爱，其中一个非常重要的原因就是他喜剧作品的逗趣性。从表演到剧情设计，每每把人逗的前仰后合,这和他所坚持的喜剧精神密不可分：既然你拿出的作品叫做喜剧，这就需要一个值来体现它，就是观众的笑声。这是我们对他们的承诺。 这些年，在喜剧精神的指引下，他的每一次艺术实践总能给观众带来艺术的惊喜和欢笑的升级。 早期的春晚小品塑造了一个贼眉鼠眼、眼睛滴溜乱转的滑稽小人物，他通过不断的犯错，将自己可笑的一面展现在人们面前，人们看到舞台上这个不如自己的小人物出丑，某种优越感便会让人们发笑。当然，即使搭档朱时茂扮演的是一个正派英雄人物，但也因处于一种特殊情境，他也开始犯傻。正如陈佩斯所说：喜剧舞台上的人物都是不如你的“小人物”。或者可以换个说法，喜剧舞台上的人物都是时刻在犯傻的人物。 其中期的喜剧电影实践，让人们记住那个逗乐的“二子”，《父子老爷车》、《傻帽经理》、《爷俩开歌厅》、《我是爷们我怕谁》等电影，为陈佩斯的喜剧表演奠定了重要的基础，其喜剧作品的结构也得到了很好的打磨。 2001年，陈佩斯通过话剧的舞台重回公众视野。他的第一部话剧《托儿》直面社会诚信危机问题，在当年取得4000万元票房成绩，逼近同年上映的电影《大腕》。 近年来，话剧《戏台》的出现，让观众见识了陈佩斯艺术圣殿的又一高峰。《北京青年报》评：陈佩斯、杨立新、毓鉞，三人在《戏台》中亦编亦导亦演，让这出结构严谨、超越搞笑直达讽刺层面，同时又有着为民喉舌的快感以及话剧民族化探索意义的舞台大戏，一亮相便赢得碰头彩。 第二幕：喜剧的难点在于难演，观众笑的基础是准确 主持人：之前陈老师在一篇文章里说自己60年来都是为了《戏台》做准备，杨老师也说《戏台》就是您40年来难遇到的好剧本，为什么觉得它如此之好，和之前的我们的一些作品来比有什么特别之处？ 陈佩斯：当时也是为了推广我们这个戏嘛，所以说了一点过头的话。 (责任编辑：admin) |