小杂志对现代主义文学的贡献 《小评论》是当时众多小杂志的典型代表。虽然面临经济、法律等多重困境,但它们却为现代主义先锋文学的出版和传播做出了重大贡献。 20世纪初的主流出版商大多思想保守、心胸狭隘;历史悠久、地位稳固的出版机构常常出于各自不同的原因不愿意为先锋派敞开大门。“畅销期刊注重经济效益,只刊登大众喜爱的通俗作品’(Turner 27)。新型实验文学不太可能被刊登在这些利字当头的商业杂志上;另外,色情图书法允许、并且确实常常实施印刷品的审查,甚至迫使许多刊物和印刷厂关门、破产。这一切使实验文学的出版异常得困难、甚至危险。那些耳目一新、离经叛道的手稿只有等到敢于冒险、视金钱为粪土的刊物或出版社接受它们,才能变成铅字,走进图书市场。在这样的情况下,十几家小杂志如雨后春笋般冒了出来。它们的创建不是基于丰厚的创业资金、丰富的出版知识和超凡的业界经历,而是来源于创建者有关艺术的理想和雄心。《小杂志:历史与文献》解释了小杂志产生的动因,“抵制传统表达方式,推动新型表达形式、希望解决尚未被认可和仍未实现商业价值的文学作品所遭遇的经济困境”(Hoffman 5)。这些杂志为那些立志推进实验文学、挑战美学传统的作家们建立了他们与读者之间的桥梁和纽带。现代小杂志的印刷对象是那些由于商业原因而不能被利欲熏心的报刊所接受的艺术作品。它们的大业就是反对庸俗的大众品味,反抗虚伪的卫道士;其读者群是“为数不多、接受过良好教育的高级读者”(Hoffman 2)。这些破旧立新的刊物有意违反现有的出版制度和商业原则。与此同时,这些坚持自己的立场,拒绝接受主流艺术观的小杂志没有稳定的经济基础和社会地位,这也决定了它们稿件来源的不稳定性和质量的参差不齐。有一些稿件质量低劣、不值一读,像浮眼云烟般很快跌出读者的视线;而有些稿件后来却成为经久不衰的文学经典。大部分稿件都是出自实验文学作家们的推荐和介绍。由于这些作品呈现出艺术和思想的极端实验性,小杂志常常被卷入文学界、艺术界、甚至政界的派别纷争、个人恩怨、甚至争权谋益的游戏。 安德森主编的《小评论》为先锋派的文艺作品和活动提供了重要的平台。在十多年的发展史上(1914-1929),“它最引人注目的特色是刊物的叛逆性、稿件的多样性和编者观点的个人性”(Marek 60)。《小评论》创建和兴起的时间是先锋文学创作的爆发期和高潮期。在群星熠熠、百花齐放的情况下,《小评论》依然取得了引人注目的成就,刊登了许多优秀艺术家的作品。尽管这份杂志所刊登的相当一部分作品和作家都已经被历史湮没,但是这不能遮蔽《小评论》的耀眼光辉。它确实独具慧眼地发掘了一批重要作家,及早地肯定了他们的艺术成就。从这批作家的数量和质量来看,没有任何一家其它杂志社可以与《小评论》相提并论。这些作家包括舍伍德·安德森、哈特·克雷恩、德莱塞、艾略特、海明威、阿尔德斯·赫胥黎、乔伊斯、温德姆·路易斯、庞德、多萝西·理查森等。尽管其中的许多人都是美国人,但《小评论》的作者群重心事实上是英国和其它欧洲国家的作家,其中最重要的是庞德和乔伊斯。这些作家的作品所占的页数可以充分地说明这一点:乔伊斯的《尤利西斯》共有300多页、庞德的稿件共有250多页,多萝西·理查森的小说共有150页。 安德森留给后世的最大遗产是从编辑的视角出发,倡导和实施了有关艺术性质和价值的讨论和辩论。作为先锋派文学刊物的编辑,安德森联接文学和读者,掌握了读者对小说的反应的第一手资料。她针对读者和社会对文学的接受,描述和分析其中的问题和症结,提出相应的解决办法。安德森对艺术的认识有鲜明的现实性和批判性。针对当时文学批评的道德中心论,她倡导文学评论的审美中心论。在她看来,文学欣赏和批评应遵循两个基本的美学准则:首先,人们不能以道德标准、个人品位或者技艺水准,只能以美学原则来评判艺术品。“这种评判不是作为入的个人感受,而是对美的艺术感受”(Anderson,“An Obvious Statement” 10)。其次,只有艺术家本人才拥有艺术感受力,那些具备创作能力的批评家也有类似的艺术感受力。这种认识无疑批驳了当时美国社会对现代主义文学的道德影响力的质疑,捍卫了先锋派文学的艺术地位。 小杂志对现代主义文学的发展产生至关重要的影响力。正是在这些杂志上,“许多一流和二流作家的处女作变成了铅字”(Pound,et al.xiii)。如果这些小杂志不曾存在,那么现代文学的发展方向将迥然不同。如果没有这些“实验场地”,我们很难想象先锋文学在何地、以何种方式存活下来。小杂志因此成为先锋派颠覆社会等级、实施文学实验的战场。编辑和作家同心协力,共同战斗,通过宣言、声明、评论等形式嘲弄伤感、陈腐的文学风格,挑战传统艺术理念,鼓励先锋文学,呼吁新艺术的到来。 (责任编辑:admin) |