《极光之恋》讲述一个爱与梦想的励志故事 刘礴导演在片场认真地审视每一个镜头 导演刘礴和制片人王千赫在商讨剧本 拍摄现场刘礴导演在和主演说戏 老戏骨在片场为青年演员指导表演 主角韩星子（关晓彤饰）努力实现自己的舞台梦想 属于“九○后”新青年群体的追梦之旅 《极光之恋》中有非常多展现当代“九○后”青年群体朝气蓬勃的生动画面 演员千锤百炼展现炫美舞姿 近年来，随着我国文化产业的蓬勃发展，文化市场的不断繁荣，文艺创作、文化产业转型升级等文化领域的相关问题备受瞩目。影视剧作为人民群众最喜闻乐见的文化表现形式之一，也受到了越来越广泛的关注和期待。在今年的全国两会上，就有来自全国各地的代表、委员们，相继围绕繁荣发展社会主义文艺积极建言献策，提出了诸多有价值的提案，引人深思。 用优秀作品铸就文艺高峰，是当代影视工作者的神圣使命 社会主义文化建设作为全面建成小康社会进程中不可或缺的重要组成部分，对推动我国社会主义文化强国建设有着深远意义，历来是我们党高度重视并着力推进的重要工作。关于如何认识当前文艺工作的重要性，以及如何推进社会主义文艺繁荣发展，党和国家领导人多次做出重要指示。 习近平总书记在文艺工作座谈会上特别强调，文艺事业是党和人民的重要事业，文艺战线是党和人民的重要战线。实现中华民族伟大复兴的中国梦，文艺的作用不可替代。必须把创作生产优秀作品作为文艺工作的中心环节，努力创作生产更多传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求，思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品。 在第十次文代会、第九次作代会上，习近平总书记再一次强调，广大文艺工作者要坚持以人民为中心的创作导向，坚持为人民服务、为社会主义服务，坚持百花齐放、百家争鸣，坚持创造性转化、创新性发展，推出更多反映时代呼声、展现人民奋斗、振奋民族精神、陶冶高尚情操的优秀作品，努力筑就中华民族伟大复兴时代的文艺高峰。 中宣部部长刘奇葆也在繁荣文艺创作经验交流会上表示，要以习近平总书记的重要讲话精神为指导，总结经验、巩固成果，以更大的努力、更有效的举措，推动文艺创作从“高原”走向“高峰”，从一座高峰迈向另一座高峰。 今年，恰逢迎接党的十九大胜利召开、庆祝建军90周年、庆祝香港回归20周年的重要节点，对于文艺事业的繁荣发展来说，是具有特殊意义和特别机遇的一年。深入学习贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会和第十次文代会上的讲话精神，用优秀的文艺作品讴歌时代精神，弘扬社会正能量，激发全国人民同心同德共筑“中国梦”，既是中央文艺方针的要求，也是在实践当中，使优秀文艺作品能够具有长久生命力，富于社会影响力，从而实现社会效益和经济效益双赢的使命和保证。 树立正确的价值导向，优秀影视作品需讴歌时代精神 影视剧作为大众文化中传播力度广、社会影响大、受众面宽的文化领域，一直以来都备受广大人民群众关注和期待。影视剧作品是大众最喜闻乐见的文化形式之一，在其创作过程中，追求真善美的永恒主旋律，强调正确的价值导向，为影视作品塑造一颗向上、向善的灵魂，就显得尤为重要。只有以此为基础，生动打造高层次、高品质的影视佳作，才能对广大观众起到积极的、正面的引导作用，向大众传递树立正确价值观的理念。 如今，大众媒体正在经历前所未有的巨大转型期，随着媒体格局的迅速变化，也开辟了影视剧行业全新的市场局面，革新的大趋势萌发着全新的生机，催生了一股泛娱乐化风潮，由此也产生了求数量缺质量、机械化生产、快餐式消费等不容回避的问题。因此，现阶段更需要广大文艺工作者在党的方针政策的指导下，把创作生产优秀影视作品作为中心任务和立身之本。 首先，就是要树立作品的正确价值观。在实现中华民族伟大复兴的高度上，我们强调文艺作品的核心价值观首先就应是保证正确的导向，没有正确价值观的支撑，就无从谈优秀文艺作品的打造。今年年初，国家新闻出版广电总局电视剧司把2017年确定为内容品质提高年。围绕内容品质提高提炼了“价值、文化、品质、创新”八个字，其中“价值”至关重要。在媒体环境的变局中，在影视产业的革新中，坚持重视作品的价值导向和社会效应，创作更多传播社会正能量、唱响时代主旋律的优秀作品，用生动的手法展现现实主义视角，打动人心，引发观众共鸣。 其次，就是要丰富文化内核，讴歌时代精神。对于广大文艺工作者来说，坚持以人民为中心的创作导向，用文艺作品反应时代课题是一种责任心和使命感的召唤。当前受到市场广泛欢迎的作品，无论是公检法题材的类型片，还是都市题材的现实主义作品，或者表达年轻新主张的青春偶像剧，以及一切表现中国现当代社会变迁、展现中国传统伦理价值观和社会变化的现实题材影视剧，无一不是对时代风貌、时代精神的生动刻画。当代题材的现实主义创作手法仍是目前的创作主流，也同时承担着传承和弘扬中国精神，丰富文化内核，讴歌时代精神的重要使命。真诚直面当前时代发展的现实情况，深刻关照当代中国人的喜怒哀乐和命运起伏，是赢得观众的重要因素。我们始终期待更多的创作者，能够坚持弘扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神，拍出有温度、有暖度的影视佳作。 再者，就是要坚持内容为王、品质至上。提升内容品质，是影视作品立身之本的基石，一部剧能不能吸引观众、留住观众、靠观众的口碑在市场赢得长久的生存，关键是要看有没有好的内容，故事有没有代入感，人物塑造能不能引发共鸣和探讨，演员的表演是不是真实到位等。影视剧产业的市场化和供给侧改革，在“互联网+”、“金融+”的新形势推动下，逐渐走向融合的态势。但与此同时，仍需要警惕资本话语权的越线。影视剧艺术的创作有它自身的规律，归根结底仍是优质的内容赢得更多的市场关注。因此，通过丰富的类型题材，脚踏实地潜心创作，追求匠心打磨，生产出更多思想新、艺术性、观赏性有机统一的品质之作，是市场最大的呼声。 激发青年的正能量，优秀影视作品正占领年轻化市场 在不久前落幕的2017春季北京电视节目交易会上，涌现出包括《人民的名义》《第一次起飞》《春天里》《极光之恋》等一大批高质量的荧屏新作。这些作品在体现社会主义核心价值观、弘扬正能量、引领时代精神等方面都付出了相当的努力，也取得了积极的成果。在参展的近千部荧屏作品中，不难发现一个行业的风向标，那就是在“互联网+”的时代，优秀的影视剧作品正逐渐加快占领年轻化市场的脚步。无论是资本、受众还是创作者，都开始更多地关注和偏向年轻化特色。 不仅是关照社会发展进程、反映现实生活的当代题材作品，包括历史剧、年代剧等题材的作品，都开始了偶像化的转变。受新一代年轻观众所热衷和追捧的热门IP剧持续火爆，在整个市场环境中占据着绝对优势；而诸如历史剧和年代剧等，在创作上也已成功嫁接上了偶像影响力等因素，希望能够更多地去影响年轻观众的收视习惯。 影视作品的年轻化，其实是由新媒体迅速裂变的现状引发的一场影视剧观众阵地的迁徙。在这趟迁徙中，网生代、新生代的“90后”、“00后”群体成为备受瞩目的聚焦点，展现当代青年群体新态度、新主张，弘扬社会正能量的青春剧也在其中表现出了它得天独厚的优势。这种优势就在于它能够直面当代青年文化的现状和思考。 近年来，如《欢乐颂》、《致青春》、《遇见王沥川》、《微微一笑很倾城》等一批青春偶像剧广受欢迎，赢得了来自市场和行业的口碑双丰收，这些作品以表现年轻人的创业与工作、爱情与友谊为主要内容，追忆青葱岁月，携手共同成长，也表现了青春热血与责任担当。而在今年北京春交会上推出的全新青春励志电视剧《极光之恋》，通过一段超长片花的曝光，为观众呈现了一种偶像剧的别样视听体验，受到了极大的关注。 该剧讲述了一个当代青年的励志故事。留美深造的“90后”天才歌舞剧演员韩星子，怀揣中国人的好莱坞之梦，在奋斗路上不懈努力，与崇尚自由、一心追求新媒体科技研发的青年才俊李俊泰，因一系列机缘巧合在国内相识相恋，踏上了携手并进的追梦之旅，在经历了信任与误解、浪漫与牺牲的波折后，凭借韩星子的精湛表演和李俊泰研发出的顶尖新媒体视效设备，二人在好莱坞舞台上合力打造了一场超越极限的精彩演出，博得了全世界的掌声和肯定。 作为一部正能量青春大剧，《极光之恋》首次聚焦了在新时代成长起来的“90后”真实的成长经历和奋斗历程，这个年轻群体所表现出的和“70后”、“80后”不同的乐观自信、敢于追梦、不惧挫折的生存状态，正是新时代下独特的青年文化。 同样是当前市场大热的IP体质，但《极光之恋》却在全剧时尚青春的氛围中，贯穿了主人公的爱国热情和家国梦想。用“90后”、“00后”青年群体的视角，真实展现了这群在改革开放后的当代盛世下成长起来的新一代年轻人，他们独特的家国情怀和文化自信，向青年观众传递了一种积极向上、实实在在的正能量价值导向，为当代年轻人的生活和价值判断起到一个积极的引导作用，非常具有亲和力和感染力。 凝聚工匠精神和创新精神，共筑当代青年的“中国梦” 品质之魂，存于匠心。今年的国务院政府工作报告，二度把“工匠精神”纳入其中，这也是李克强总理在工作中第五次公开强调“工匠精神”的重要性和必要性。这充分说明了在当前开创中国特色社会主义事业新局面的关键时期，精益求精、恪尽职守的工匠精神和工匠文化是我们需要时刻牢记并落到实处的。 工匠精神，实际上是一种脚踏实地、精雕细琢、追求卓越和创造性的精神理念。对于影视创作者来说，用这种严谨、专注的极致态度，去进行创作，反复雕琢、精益求精，才能为作品注入品质和灵魂，为其艺术成就的升华，打下品质的台基，从而向大众传递创作者的艺术观念和美学趣味。 可以说，工匠精神是一部影视作品从大众文化消费品向伟大的艺术品进阶的必要条件。一部优秀的影视作品，不仅在内容创作上需要坚持正确的价值导向，在制作中更应该追求严谨踏实的工匠精神、专注忘我的敬业精神、追求敢为人先的创新精神，如此才能经得起时间的考验，成为永久的经典。 电视剧《极光之恋》的导演刘礴表示，剧本作为一剧之本，永远有它不可撼动的重要地位。《极光之恋》的原创小说和剧本经过了对年轻群体的大量调研，打磨历时多年，坚定了一条注重细节、追求完美的匠心之路，用人物带动话题，用剧情带动思考，借偶像剧的形态，创作的却是一副生动而有质感的现实画卷。为了更好地展现角色追逐青春梦的过程，剧组采取了远赴美国，并同时在上海车墩影视基地1：1原样还原星光大道两线并进的手法进行拍摄，兼顾了大场面气息的逼真感及细节呈现的精致感。 角色塑造上，青春剧在面向市场的时候，利用明星的影响力来吸引广大年轻观众的瞩目有它的必要性，但不能仅仅让这些明星在剧中靠颜值来博眼球，而应该让演员真正走进剧本，在作品中塑造有血有肉、立体丰满，可供荧屏前的青年观众借鉴、参考、学习和追随，能够对他们的价值观念、人生态度产生潜移默化影响的荧屏偶像。 在《极光之恋》的主演阵容中可以看到，关晓彤和马可都是从小在诸多影视剧作品中历练了演技的实力派偶像代表，他们的表演都受到观众的高度认可，能够脚踩大地去诠释角色的内涵。由他们塑造的韩星子和李俊泰两位“90后”励志新青年的形象，灵动而富有榜样力量，是当下荧屏形象的一股清风。另外，该剧的主演阵容还包括张晓龙、赵韩樱子、王千赫、朱晓鹏等实力派演员，以及曾江、颜世魁、李玲玉等演技派老戏骨，他们的出演也为这部剧增加了品质的保证。 在高度融合的新媒体大环境中，影视剧尤其是青春类题材的影视作品，还应该开拓新思路，提供创新的内容，用创新的形式，来展现当代青年的精神风貌。 这一点上，电视剧《极光之恋》也做了大胆的实践和探索。该剧的主创团队，导演刘礴和制片人王千赫，把一个真实存在的慈善机构“博友公益”直接嫁接进了影视剧中，把他们自己投身其中的真实慈善行动，直接还原为生动感人的剧情故事。这种非虚构的影像创作，对于在全社会尤其是青年观众中号召和传播慈善精神，是一次大胆的创造性努力。这也和剧中角色的青春梦想有了非常特别的衔接和传承。 青年智则国智，青年强则国强。一部用工匠精神和创新精神打磨出来的优秀影视作品，可以激励和引导广大观众；而一部优秀的青春剧，则是用一种新的风貌，讴歌了时代精神，用青春的感召力吸引更广泛的青年观众群体，用充满活力的镜头语言讲好属于“90后”、“00后”这个新青年群体的励志故事，激发青年澎湃的爱国热情，凝聚青春的正能量，用优秀的影视作品，塑造青春梦，共筑中国梦。
