“2016年，中国儿童文学作家第一次获得国际安徒生奖，这一事件真正把中国儿童文学带进了世界儿童文学读者的视野，也让更多的中国儿童文学作家和作品被推到其他国家和民族的阅读中，获得了前所未有的关注，同时，也给中国儿童文学带来了更大的考验。”
    对于中国儿童文学来说，2016年是载入史册的一年，这一年，中国儿童文学作家第一次获得国际安徒生奖。这是1990年开始向该奖项评委会提名中国作家和画家以来，中国作家首次获奖。这既是对获奖作家曹文轩的认可，也是对中国儿童文学以及中国当代文学的认可。获奖后，曹文轩本人和国内很多儿童文学作家、学者、出版人表达了理性的兴奋和清醒的判断，显示出中国文学更加自信、更加成熟。
    此番获奖带来的一个最直接的影响，是真正把中国儿童文学带进了世界儿童文学读者的视野，也让更多的中国儿童文学作家和作品被推到其他国家和民族的阅读中，获得了前所未有的关注，同时，也给中国儿童文学带来了更大的考验。文学作品的价值在于阅读。伴随着读者群的扩大，对文学本身的要求只会越来越高，把握好这一机遇，就能真正对我们的儿童文学的发展形成有力的推动。
    另一个摆在所有儿童文学作家、出版人面前的问题是，中国儿童文学接下来应该如何前进，是借着这股东风，更大规模地学习借鉴西方的儿童文学甚至照搬成熟模式，加速融入世界儿童文学版图，还是继续坚持中国儿童文学已有的风格、特色，以本来的面目跻身世界儿童文学？从2016年的儿童文学发展情况来看，我们正在给出答案。
    2016年的儿童文学继续在原创方面发力，出现了一大批高品质的好作品，为小读者们提供了丰富的阅读资源。在原创大发展的基础上，儿童文学的发展也呈现出更加立体多元的态势。
    打通创作、出版、阅读全通道
    儿童文学的快速发展是创作、出版、阅读等各方面密切协作、共同努力的结果。2016年，多种举措为这种紧密联系加温，有针对性地打通一条儿童文学发展全通道。
    继2015年成功举办全国儿童文学作家编辑研修班后，中宣部和中国作协又举办了第二期研修班，汇集了来自全国17个省、市、自治区的50位创作活跃、成绩突出的青年儿童文学作家和33位专业童书出版编辑，在一起听专家学者授课，学习习近平总书记的系列讲话，就大家关心的儿童文学创作方面的问题各抒己见，畅所欲言。曹文轩在会上发表了《风景的意义》，给大家留下了深刻印象，引发热烈讨论。研修班为儿童文学作家编辑提供了一个提升认识、开拓眼界、打开思路、相互切磋的机会，对青年作家编辑的成长是有效的助推，也为创作和出版的互动提供了很好的平台。这样的平台，还有鲁迅文学院举办的儿童文学作家高研班。同一年里举办两个全国性的儿童文学作家编辑培训班，对儿童文学作家队伍的成长是一个大大的推动。以研修班、高研班为基点，辐射到全国，让学习的氛围继续扩大，让作家与编辑的互动继续深入下去。
    广东省作协10月举办了全省儿童文学作家、青少年阅读及写作指导老师培训班，把互动延伸到了阅读推广层面，成立了“1+3广东儿童文学大联盟”，即“广东省作家协会+作家、出版机构、学校”，整合儿童文学创作、出版、市场推广、校园阅读指导多方面资源。湖南儿童文学学会实施了儿童文学作家走进中小学校的驻校作家计划，让儿童文学作家与儿童直接面对面，既让作家得以深入生活，也让小读者们有机会与作家深度互动，是一次打通创作与阅读的有益尝试。二十一世纪出版社主办的“儿童文学的潮流——井冈山儿童文学创作出版研讨会”聚集了当前儿童文学界最活跃的作家、评论家，共同为儿童文学的未来把脉。
    关于图画书的讨论
    近几年，图画书在儿童文学创作、出版、阅读各个层面持续高热，表现出强烈需求。8年前，中国作协儿童文学委员会在山东举办“中国原创图画书论坛”时，原创图画书还处于起步阶段。现在，高洪波、曹文轩、梅子涵、秦文君、彭懿、朱自强等一大批儿童文学作家、学者都在图画书创作领域身体力行，创作队伍逐渐成熟和壮大。近年来，童书领域出现了一批优秀的青年插画家,有些图画书已经斩获国际奖项，如黑眯的《辫子》获2015布拉迪斯拉发插画展（BIB）金苹果奖，朱成梁在2016年博洛尼亚童书展上获得了插画奖。
    相关推广研究也随之成为风潮。研究方面，北京师范大学专门成立了中国图画书创作研究中心，2016年3月发布了“中国图画书2015年度排行榜”，10部作品入选；11月，该中心与安徽少年儿童出版社共同发起的首届“图画书时代奖”颁奖；该中心还与大连出版社共同主办2016“大白鲸”原创图画书优秀作品评选。阅读推广方面，围绕图画书已经形成了一个独特的阅读传播生态，其中原创图画书的比例在增加。此外，原创图画书在海外市场开始受到欢迎。
    但是，繁荣的背后也存在着不少问题。就创作环节而言，对于什么是图画书，如何写作图画书这些基本问题还没有形成共识，一些写作者和出版者把图画书的创作看得太过简单，所出版的作品也没有图画书应有的艺术品质，已经影响到读者对原创图画书的看法，引起了一些争议。很多儿童文学作家、研究者、编辑都认为，有必要对图画书的艺术标准和发展方向进行辨识和厘清。
    6月16日，由中国作家协会创研部、中国作协儿童文学委员会主办的第二届中国原创图画书论坛在北京召开，邀请了儿童文学理论家、图画书作者和插画家就图画书的内涵和外延，图画的创作问题、编辑出版问题，以及原创图画书的评价标准问题等展开讨论。大家提出，世界各国图画书的发展都有自己的经典和传统，我们的原创图画书要摆脱初级模仿的阶段，需要作家和画家有充分的阅读积累和对图画书传统背景的深刻把握，才能真正推动中国儿童文学和原创图画书的健康发展。此次论坛为儿童文学工作者、尤其是画家和作家们提供了一个具有特殊意义的对话的平台。论坛的成果集中收录在中国作协儿委会与中国少年儿童新闻出版总社合作编辑出版的《图画书的秘密》中。
    老中青三代作家共创繁荣
    2016年初，《儿童文学》杂志社举办了一场擂台赛，从2015年该杂志发表的中短篇作品中挑选出24篇参加评比，其中既有著名作家的作品，也有十几岁在读学生的作品。这样一种著名作家和新人同台竞技的形式，彰显出儿童文学创作的兴旺。
    2016年有几个值得关注的创作现象。
    一是纪实文学创作有了新的重要收获。董宏猷的《一百个孩子的中国梦》是他的《一百个中国孩子的梦》的姊妹篇。同前一部一样，这一部也是他长期接触孩子们所获得的灵感，加上他与编辑们组成的采风团队到全国各地以及国外深入生活，亲身感受中国近年来的种种变化，了解孩子们的真实想法和感受，经过作者的思索与艺术加工，创作而成。这100个孩子包括中国大陆、台港澳地区、海外华裔和一部分外国的孩子。由他们的视角和心灵展现出来的“中国梦”，构架宏阔、想象奇瑰、斑斓缤纷，充满童趣。舒辉波的《梦想是生命里的光》是作者对10年前在电视台工作时参加的一些纪录片、专题片的采写录制过程中，采访到的300多个孩子的追踪。当时看到他们肩负重压而备感迷茫，孤单无助而备感恓惶，但他们脸上的笑容和对未来美好生活的憧憬是那么真实，令人感动。10年过去了，这些孩子的境遇如何？今天他们的故事还有那种感动吗？这部作品一方面是对儿童文学中较为薄弱的纪实文学创作的一种强势补充，另一方面，其中折射出的10年来中国社会的种种变化，其史料价值、研究价值也很令人期待。
    二是历史题材创作有新突破。两部历史题材的作品，代表了两种作家进入历史的方式。殷健灵的长篇小说《野芒坡》以清末民初上海旧城一所由西方传教士开办的孤儿院为原型，讲述在这所名为“野芒坡”的孤儿院里，少年幼安以及他的同伴们的成长命运。书中对于传教士与近代上海文化生活的复杂关系有着深刻的理解和表现。这是以现实主义手法思考历史，发现历史。
    李秋沅的《天青》则以一片宋代汝窑的天青色瓷片为主线，讲述了宋代末年那段可歌可泣的历史。作家把对青姬以命祭窑传说的感动和想象寄托在这一虚幻而有灵性的瓷片中，写得至真至幻。这样的浪漫主义作品，能够帮助孩子们理解中华传统文化中的奥义，也能培养孩子们的审美素养。
    三是现实主义题材创作比重继续增加。徐玲的《如画》成功塑造了一个逆流而上的儿童形象，一个已经在城市生活学习了一段时间的农村孩子又重新回到农村，并且很好地实现了城市到农村的转换。这是一个很有代表性，又很积极向上的文学形象，对小读者甚至是成人读者都会产生积极的影响。王勇英的《雾里青花泥》描绘了一个近乎世外桃源的云南山区里一个小女孩的命运，作者用浪漫主义手法讲述了一个关于人性的感人故事。
    值得关注的作品还有肖复兴的《红脸儿》，这是根据作家的童年记忆书写的一段儿童成长经历。曹文轩的《蜻蜓眼》从孩子的视角讲述一位嫁到中国的法国女性融入中国生活的独特生命历程。萧萍的《沐阳上学记》创新性地从孩子和家长两个角度讲述孩子的生活，把儿童文学作为沟通成人与孩子之间的情感纽带的功能发挥到新高度。左昡的《毛毛球》、萧袤的《魔法星星海》、李姗姗的《面包男孩》、唐池子的《梦幻伞的秘密》、两色风景的《我家的魔法保姆 跑来跑去的窗户》、小河丁丁的《绿头发女孩》等童话作品也展示出青年作家的独特想象力。