王雷（右）、胡歌获第28届中国电视金鹰奖观众喜爱的男演员
    第28届中国电视金鹰奖暨第11届中国金鹰电视艺术节近日在湖南长沙举行。围绕本届金鹰奖优秀电视剧作品及创作，近200名业内专家学者、行业精英及入围本届金鹰奖的优秀获奖代表共聚一堂，交流艺术创作经验体会，讴歌时代旋律，共创电视精品。
    现实主义是一种创作态度
    “正好赶上习近平总书记主持召开文艺工作座谈会两周年纪念的日子，我感觉这两年来电视文艺工作者们没有喊口号，是以实际行动拍出好的作品为人民服务。 ”中国文联副主席、中国影协主席、本届金鹰节最佳表演艺术奖获得者李雪健主演的《少帅》 《嘿，老头！ 》两部作品参加了本届金鹰节，他表示：“不努力，对不起这个伟大的时代。 ”他说，《少帅》是一部重大革命历史题材电视剧，“通过这部剧，要让观众感受到爱国主义精神。不能忘记过去，我们不能再出现历史上的悲剧。 ”李雪健认为，要想拍好剧，就必须认认真真地做，不能乱七八糟地胡来。他举例说， 《少帅》里有一个场景是上前线，在火车站。“因为天气冷，我有点嘴抽筋，导演为了保证拍戏的质量，就把车站值班室放到棚里拍……当我化好妆去拍时，导演说这个景比野外的景差得太远，又搭了一次景。看完景，还是不满意，再重新搭，还是不满意。最后，重新搭了三次才让我去拍，我去棚里一看，几乎把野外的景搬到棚里了。 ”李雪健感叹地说，“这种认真的精神正是这部剧深受广大观众喜欢的原因。 ”
    20多年前，一部电视剧《渴望》曾万人空巷。近年来，这部电视剧的制作人郑晓龙先后执导《甄嬛传》 《红高粱》 《芈月传》等多部热播电视剧。在本届金鹰奖评选中，他凭借《芈月传》获得最佳导演奖，可谓是实至名归。“我理解的现实主义，不是拍现实题材就是现实主义，现实主义是一种创作态度。所以，用现实主义拍古装戏的时候就应该是历史唯物主义态度， 《甄嬛传》就是历史唯物主义态度，对封建的婚姻制度进行批判。 ”郑晓龙以他近几年拍的第一部古装戏为例如此说。在这个意义上， 《甄嬛传》与他之前制作的热播现实题材电视剧《渴望》 《编辑部的故事》 《北京人在纽约》 《金婚》等相比，具有异曲同工之妙。“ 《芈月传》也是如此。芈月是个什么样的人？如果芈月真是一个好色、完全工于心计的女人，芈月去世29年之后就不可能有秦始皇统一中国。 ”在郑晓龙看来， 《芈月传》是一部向上的作品，代表了女性积极向上的精神，是一部励志的剧，也是历史唯物主义的创作态度。“所谓历史唯物主义的创作态度，也包括现实主义的创作态度，这在古装戏里面都可以表现出来。 ”他说。
    
    佟丽娅（右）、赵丽颖获第28届中国电视金鹰奖观众喜爱的女演员
    最“笨”的办法就是深入生活
    在本届金鹰奖评选中，按照“思想精深、艺术精湛、制作精良”的标准，经过观众、评委、会员三方投票，最终有《十送红军》 《马向阳下乡记》 《历史转折中的邓小平》 《王大花的革命生涯》《北平无战事》 《平凡的世界》 《芈月传》《陆军一号》 《破阵》 《旋风少女》 《嘿，老头！ 》 11部电视剧作品获得优秀作品奖。
    重大革命历史题材电视剧《历史转折中的邓小平》榜上有名。“这部剧已经播出两年了，我们也获得了很多的奖项和荣誉。但是，每次获得荣誉之后我都在反思，如果当初我们认识更深刻，是不是可能会做得更好？ ”制片人高成生说，他曾有幸制作过多部主旋律题材影视剧作品，思想性不用担心，有各级领导层层把关；艺术性也没有问题，有众多专业艺术家发挥自己的才能；最大的困惑在于，怎么拍得更好看？“因为要好看才有受众，才有更大的传播力，才有更大的影响力。 ”作为制片人，需要他操心的事太多。“现在看来确实也是把大家认为当时不可能完成的任务，不敢说圆满，但完成了。 ”高成生说。
    《陆军一号》是军旅题材电视剧，在本届金鹰奖评选中脱颖而出，深受广大观众的喜爱。“初心不改，坚守现实军旅题材创作阵地”的导演郑方南说：“我从事军旅题材电视剧创作有30多年，如何在每一部作品中寻找新的起点、新的突破，不去重复自己和他人？敢于标新立异很重要。要达到这个标准，内容一定要新，用新的故事带出新的人物，用新的人物带出新的思想。然而，新故事、新人物、新思想从哪儿来？瞎编肯定不行，瞎侃肯定也侃不出来，唯一的办法，也是最‘笨’的办法就是深入生活。 ”
    郑方南认为，真要写好一部军旅题材电视剧作品，必须要到第一线去，到训练场去，听他们讲故事，了解部队官兵希望看到什么样的剧，很多细节才是根本。“比如《陆军一号》中，有些人物有绰号，并不是我们为了炫耀弄出来的，恰恰是部队飞行员在称呼同事时听到的，也是他们让我们写进去的。 ”他说，好的军旅题材电视剧作品要展现人民军队的发展变化，要艺术地抒发民族情怀；要强调“兵味”“战味” ，突显军营文化；面向部队现实，展开想象空间；坚持初心不变，既是感情也是责任。
    正能量在任何时候都能够打动人
    文学名著改编电视剧，需要创作者具备巨大的勇气和高超的艺术水准。两年来，一部《平凡的世界》在电视荧屏上重现经典艺术形象，引发无数观众的追剧和好评，荣获国内诸多大奖。说起该剧的创作过程，华视娱乐投资集团股份有限公司总经理王琛百感交集：“华视是一个年轻的团队， 《平凡的世界》是我们第一次独立操作投资规模过亿的电视剧作品。所以，整个创作过程就像小说写的一样经历了很多曲折、很多困难。但是，我们非常高兴的是，所有的主创团队、合作方能够坚持不懈，最后奉献出了一部我们大家感到还算是满意的作品。 ”
    “在今天的市场环境下，只要电视剧作品的故事好，有人物的真情实感，我们不必刻意地定义和回避农村题材。 ”王琛认为，他在制作《平凡的世界》过程中，收获了一些意料之中的成果，也得到了很多意外的惊喜，启发了不少心得。“当初选择改编拍摄《平凡的世界》 ，是我们感动于这本书里人物的温暖和对现实的不断追求。这是一个发生在上世纪七八十年代陕北农村的故事，既然小说故事感动了千万读者，感动了不同年龄、不同背景的那么多主创人员，它一定具备超越地域年代的精神共鸣，我们要做的是，带着一种追求极致的精神，把故事挖掘出来，把它展现在观众面前。只要是正能量的故事，在任何时候都能够打动人。 ”王琛说， 《平凡的世界》改编拍摄方案，最终选择尽可能还原原著，不仅在剧本上最大程度保留核心人物的特点，也花费了大量的精力和资金去还原故事中的地点，还原最贴近原生态的景象，还原那个年代的精、气、神。
    写现实就要对现实有所表态
    都市青春励志剧《冰与火的青春》讲述了一群“80后”从美好青葱校园步入职场奋斗，经历成长的洗礼与蜕变，共同谱写了一段跌宕起伏的青春恋曲。该剧编剧、北京师范大学教授梁振华以《返回创作的原乡》为题，从自身创作经历讲起，反问自己创作到底是怎么回事？在很多影视人大谈颜值、估值的当下，谁还在谈创作？他认为，创作是对有限的一种突破，是对封闭的一种敞开，是对智慧和想象力的一种挑战，是对精神品质的一种沉淀。“写历史要对历史有所发现，写现实就要对现实有所表态。 ”梁振华说。
    本届金鹰奖获奖电视剧《旋风少女》 ，也是一部青春励志剧。该剧出品方上海观达影视文化有限公司总经理、制片人周丹从《旋风少女》的创作初衷、制作过程、演员选择、创作态度、台前幕后、宣传营销及核心价值等多个角度，分享了他们的创作经验。除了周播剧的模式，“ 《旋风少女》的播出，在很大程度上带动了青少年的体育竞技、拼搏的精神，很多家长也跟着孩子一起看，他们发现这不是一部小孩子打打闹闹的剧，而是真真切切有正能量、有主旋律、有拼搏精神，有梦想在里面。”