 《2017中国艺术发展报告》 中国文学艺术界联合会组织编写 中国文联出版社 2018年5月出版 6月20日，由中国文联组织编写的《 2017中国艺术发展报告》在中国文艺家之家举办出版发布座谈会。 《报告》以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，全面展示2017中国艺术发展总体状况及戏剧、电影、音乐、美术、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、电视、文艺评论等各艺术门类一年来的发展成就与特点，直面问题，展望趋势，较好呈现了2017年度中国文艺发展的全貌。 作为中国文联的重大出版项目和重要工作品牌，中国艺术年度发展报告自2012年以来接连出版发行，以翔实的数据、典型的事例、科学的分析、准确的研判，系统反映年度中国艺术发展的状况、成就、问题和特点，展现中国艺术发展的新特征、新趋势、新气象、新进步，成为展示我国文艺发展的重要窗口和平台，成为推动中国艺术发展的“记录仪”“啄木鸟”和“瞭望哨” ，产生广泛影响，深受学界好评。 《 2017中国艺术发展报告》编写工作自2017年9月上旬启动，汇聚各全国文艺家协会内部专业委员会、高等院校与科研机构力量，分总论、各艺术门类分报告与大事记三部分，共计35万字，正如其“前言”中所述， 《 2017中国艺术发展报告》更加注重追求报告的学术性，坚持专业性与系统性，体现原创性与时代性。“报告不是素材的平面堆积，也不是对现象的静态描摹，而是注重思考和评析，希望能由表及里、逐层剖析，进行深层次的解读，力图发现问题的本质，敏锐把握2017年度中国艺术发展的脉搏。 ” 《报告》编写并非易事。以电影为例，中国电影家协会分党组成员、秘书长，中国文联电影艺术中心主任饶曙光介绍道，编写中秉承客观理性科学的态度，要有较高的站位，以专业的态度和较高的艺术水准，以客观公正为准则，认真总结一年来中国电影发展的成绩，更重要的是要清醒地认识到中国电影发展存在的问题，并分析思考新时代中国电影进一步和持续繁荣发展的方向。他表示，“ 《报告》为社会各界观察中国艺术年度发展提供了重要的视角，也成为各级文艺主管部门、各类文艺团体研究机构和艺术从业者的重要参考，有助于我们认清文艺发展形势，从而摆正文艺工作者的位置，明确我们艺术家肩上应该承担的历史使命” 。中国传媒大学戏剧影视学院教授戴清已参与中国艺术年度发展报告的撰写工作三年，在她看来，年度综述是对门类艺术在一年中发展的史论总结，需要扎实的作品梳理和文献调研。其中比较重要的一点是以史论的历史眼光，对当下媒介生态的共识进行把握，以此建构起梳理总结与分析的横纵参照系，并概括出年度门类艺术的代表性作品、发展状况、主要艺术特色、文化价值及产业走势，在此基础上对今后发展做出研判与展望，提出整改策略，克服症结，纠偏补足，以利于今后更好的发展。 《报告》获得专家学者的一致好评。中国文艺评论家协会副主席、中央音乐学院教授王次炤总结了《报告》 “音乐篇”的特点，认为《报告》主题思想明确，紧紧围绕习近平总书记系列讲话精神和国家大政方针，总结全面，数据翔实，表述严谨，思考和建议有一定的高度。中国传媒大学艺术学部党委书记彭文祥认为， 《报告》是一种高屋建瓴地对中国艺术发展的勾勒与扫描，以开阔的视野对2017年我国文艺事业主要特点和2018年发展趋势做出总结和分析，立足艺术实践，进行理论阐释和深化，对广大读者了解当代中国艺术有指引作用。中国戏曲学院戏文系主任谢柏梁指出《报告》 “戏剧篇”涉猎广，细节丰富，有深度。中国社会科学院文学研究所研究员刘平认为， 《报告》全、细、精，基本情况、现象与思潮、活动交流、问题建议、大事记等等方方面面都有所涉及，并且不止是一种记录，而是将记录与研究相结合，实践与理论相结合。他表示，“2012年开始每一本中国艺术年度发展报告，可以说是我们艺术发展从创作到理论的一块块‘界石’ ，对后来的研究者具有借鉴和参考意义” 。 (责任编辑：admin) |