贵州省榕江县三江乡冷衣村二组苗族妇女在制作蜡染。李长华摄/光明图片
    “清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。”在这草长莺飞、姹紫嫣红的季节里，人们纷纷走出家门，祭祖、踏青、旅游，处处洋溢着春天的喜悦和生机——作为中国一个兼有农时节气与传统节俗双重身份的日子，清明节在2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录，又作为“二十四节气”的组成部分于2016年入选了联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，充分体现了“天人合一”的传统观念，让慎终追远与期待新生这两大主题，融合在万物复苏的春天中。作为非遗的清明节，古典又鲜活，历久而弥新，带给中华民族不可或缺的精神慰藉和文化传承。
    非遗旅游：趣相投 景无限
    贵州省榕江县三江乡冷衣村二组苗族妇女在制作蜡染。李长华摄/光明图片
    我国民族、地域文化精彩纷呈，非物质文化遗产资源超过87万项。非遗的文化多样性，为旅游提供了丰厚的文化资源和滋养，让旅游更加有“趣味”，而旅游又成为非遗保护的重要平台，为非遗增添“活力”。
    非遗让旅游更加有趣味
    苗族锦鸡舞、芒筒芦笙、皮纸制作技艺、蜡染等7个国家级非遗代表性项目和16个贵州省级非遗代表性项目全部引入丹寨万达小镇。以苗族、侗族非物质文化遗产为内核，融商业、文化、休闲、旅游为一体的精品旅游综合体，丹寨万达小镇让游客兴致昂扬地流连于源远流长的非遗传统，沉浸于自然天成的匠心精神中。
    “文化上的差异成为旅游之源，往往非遗资源丰厚、非遗氛围浓厚的地区都是旅游的热点地区。”在北京大学文化产业研究院副院长向勇看来，非遗能激发旅游动机、增添旅游体验，看一段舞、听一支歌、了解一个民俗，亲手制陶、炒茶，参与印染、拓片，游客就有了难忘的非遗旅游体验和记忆。
    对非遗项目的深度挖掘和全方位利用，填补了传统旅游内容的空洞。比如，住地坑院、徽派建筑，品孔府菜、北京烤鸭，亲手制作赣南客家擂茶，泡瑶族药浴……都是独一无二的非遗旅游体验。
    由于这些非遗项目的特色性和唯一性，不仅为城市居民、外地游客所喜欢，境外游客也对中国乡村的独特生活方式、地域文化抱有浓厚兴趣。
    旅游要有体验，有故事，而非遗饱含了丰富的故事，对其中的内涵挖掘越深，市场差异化和异质性就越强，对游客的吸引力就越大。
    除了丰富旅游的内容，非遗还能破解旅游商品同质化的“痛点”。从香包到竹编，从油纸伞到绣花鞋，从清明节的青团到端午节的粽子，非遗一旦转化为旅游商品，成为具有民族特色和手工温度的旅游纪念品，就可以因其独特性、品牌性、纪念性等特点，而形成一种非凡旅游业态，对接不同区域、不同群体、不同文化背景的市场人群，形成新的旅游市场。
    旅游为非遗增添活力
    因为喜欢穿五颜六色的花袖衫，青海省互助县土族女人被称为“穿彩虹衣衫的人”，土族之乡也得名“彩虹之乡”。用红黄蓝白黑紫绿等七种色料的布或丝绸制作成套袖衫，是国家级非遗代表性项目土族盘绣的常见形式，“上针盘，下针缝，一针两线”，虽费工费料，但厚实华丽，经久耐用。也正因为费工费料，年轻人认为工艺复杂、耗时长，不愿意学习这门手艺。
    土族绣娘席玉秀大胆创新，将大件衣物的绣制变成土族盘绣元素的提炼，创作设计了抱枕、名片夹、手包、手机壳、灯罩等非遗衍生品，带领周边绣娘制作，这些特色旅游产品在席玉秀开办的农家院代销，深受游客的欢迎，增加了绣娘们的收入，学习这门手艺的年轻人逐渐多了起来。
    核心技艺没有变、非遗的基因没有变，但表现形式随着游客需求和现代生活在变化。通过创意设计，促进非遗的节日庆典、礼仪规范、服装服饰、民风民俗与旅游休闲相结合，使非遗更好地融入旅游场景，展现文化的感染力和吸引力，见人见物见生活，才能拥有“活态传承”的生命力。
    当然，旅游对非遗的包装和设计应有“度”，要“秉承传统，不失其本”。专家提醒，不能舍本逐末，用华丽的舞台和灯光、音响替代非遗表演的质朴；不能只停留于器物层面，而要挖掘非遗的文化内涵；更不能急功近利，冲击非遗的精雕细刻和工匠精神。
    新时代还要求非遗界人士转变观念，既要将非遗项目传承下来，更要在传承的基础上探索传统技艺如何和现代生活相融的命题，以创新手段给非遗注入时代元素，让它活态传承，丰富旅游内容。
    加强非遗旅游的顶层设计
    品尝那不勒斯“空中飞饼”披萨，聆听爱尔兰风笛演奏，参加瑞士巴塞尔狂欢节，参观荷兰的风车、水车磨坊工艺，跳起塞尔维亚民间科洛舞蹈……欧洲“非遗游”丰富多彩，有的游客甚至跟着“非遗”去旅游。
    我国的非遗项目多，也需要珍视先人创造的宝贵遗产，加强旅游线路的设计和非遗旅游的创意，选择与当代群众衣、食、住、行、游、购、娱等旅游消费关联度大的非遗项目进行重点培育，尤其应选择音乐舞蹈、曲艺杂技、美食民俗等成熟项目进行创意设计，增加新的非遗旅游产品和体验。
    有了非遗旅游产品设计，更需要非遗旅游顶层设计，才能起到以点带面、四两拨千斤的政策放大效应。“非遗传承人需要和社会对接，需要加强传承能力培养。”清华大学美术学院艺术史论系主任、非遗研培计划负责人陈岸瑛教授介绍，为了帮助非遗传承人“强基础、增学养、拓眼界”，从2015年非遗传承人研修研习培训计划启动以来，已有5万多人参加了研修培训。“功力大增”的非遗传承人不断丰富创作设计，拓展门类品种，生产出不少非遗旅游衍生品，“让现代设计走进传统工艺，让传统工艺走进现代生活”。
    “非遗旅游的顶层设计中，要重视与乡村振兴和精准扶贫结合起来，‘一村一品’凸显特色。”浙江省文化厅非遗处处长王淼认为。非遗旅游的顶层设计中，要注重形成合力，吸引更多社会力量参与，让非物质文化遗产通过市场机制配置更多产业资源，激活非遗内生发展活力，以新的方式走入百姓生活，实现非遗的传承与发展。专家认为，应坚持创造性转化、创新性发展，从非物质文化遗产中提炼题材、素材，通过创意设计和IP的授权、转化，打通文化产业链，提高文化附加值，生产出更多体现中华文化精髓、反映中国人审美追求、传播当代中国价值观念的旅游文化商品，满足人民群众对美好生活的需要。