|
世界上许多民族都有关于神灵或圣贤开创艺术的神话。传说皮影很早就在陇东山区产生了，这与黄河流域的文化在历史的发展中曾经处于领先地位不无关系。但在平凉、庆阳县志记载中，皮影戏的出现却晚得多，大都在明末清初的时候才有记述。这与清代宫戏盛行，平民百姓只有在迎神、朝庙中才能看到宫戏的历史有关。好在弄影戏者都是乡民，他们是平民百姓的知音，在工余、节日、婚嫁、集会都为自己的乡民们唱影戏。这种自娱自乐的民间艺术形式，把影戏发展带进了得天独厚的发展领域，弄影戏者也被乡民称作先生，为首者被称为班长，受到人们的尊敬。于是，皮影戏班在陇东山沟像雨后春笋般地发展起来。 陇东山大沟深，它的皮影因受交通和经济之限，保持了古朴浑厚的民间风趣。这一带的皮影多采用牛皮雕制，也有驴皮雕镂刻画的平面图像，故称牛皮灯影，又多在窑中掌灯演出，也有“窑洞影子戏”或“牛窑戏”等俗称。陇东皮影形体高大、刻工精细、装饰味强、色彩明快，再加上艺人们精湛的表演技艺，配以高亢浑厚激越的秦腔、眉户音乐，更使这门艺术别具一格。陇东皮影，源远流长，不断发展，赢得了历代农民的喜爱，成为一枝风格独特、绚丽的多姿的民间艺术之花。今天我们所见到的皮影尽管与前期的皮影有着很大的差异，但后者是由前者发展而来的。如平凉静宁皮影收藏家马德昌有一幅皮质厚、刻工粗犷奔放、造型简朴、色彩单一的明代《月宫》残片，它和清朝盛时的产品相比，在刀法的流畅、造型的审美要求上有着极大的不同。然而，在它们从前者向第二代渐变过程中并不存在明显的界限，这种渐变还是在不断进行着的。清朝晚期，陇原皮影刻制水平已达到了相当的高度，出现带有复杂图案构成的大片布景，如《花果山》、《帅帐》、《葡萄架》之类的大型影片。最大的已扩展到了220cm×150cm，弄影人通常称它们为“大片”，也还有100cm左右的“中片”。淳朴的陇东乡民们，在劳动之余为调剂精神，消除疲劳，发泄过剩精力，显示了并不亚于美术专家的本领，创造了丰富多彩的皮影造型，诸如天神、地鬼、图腾、灵物、猛将侠客、鱼鳖海怪、飞禽走兽、花木水草、桌椅板凳和多姿多彩的戏曲人物，艺人们都加以夸张创造，以求得神似，使人看后觉得意深味浓，亲切感人。和清代一桌两椅砌末式的戏剧舞台演出相比，影子戏已冲破了三堵墙的舞台形式，演出时再配以恰如其分的灯光，挑影人在幕后机动灵活，精彩表演。那些呼风唤雨、腾云驾雾、上天入地的神话传说，都可表现得淋漓尽致，宛如电影画面掠过眼帘，引人入胜。这些艺术家们，还十分注重人体结构和吸取姊妹艺术的长处。他们巧妙地继承了以镂空为主的剪纸手法，密集处用小米大小的眼孔组成美丽的图案，舒展处刀拉长线，如同汉代石刻一样潇洒精悍。把影人的腕、肘、肩、腰、膝、足分别解体，然后用线联结，形成整体，挥动灵便，能表现符合人体结构的高难动作。虽是侧影，但显得丰满逼真，再加轻薄透明、艳丽夺目的纸扎花灯渲染法，又给刻刀下的牛皮影子增添了发光的活力。 陇东皮影受到了陕西皮影的深刻影响，在庆阳的环县、宁县、正宁等地得到了长足发展；平凉地区的泾川、华亭、静宁、庄浪等地也随之兴旺发达，继而推动了陇中、陇西皮影的兴起。各具地方特色的民间艺人相互观摩，取长补短，创造出独具一格的陇东皮影。陇东皮影与陇中、陇西皮影相比，造型虽然轮廓相似，但雕刻上有粗细之别，大不一样。陇东皮影接近陕西路影人，造型个大，雕工精细，色泽素雅，刀口流利，比陕西的宝鸡、千阳、陇县等地的西路皮影质优，但又赶不上以华县、华阴、大荔等地为代表的陕西东路皮影。陕西东路皮影之精神，位于中国皮影之前列。 陇东皮影在长期发展的历程中日臻完善，形成了自己独立的艺术体系，达到很高的艺术水平。由于它是劳动人民所哺育，更具有劳动人民的审美情趣和浓厚的乡土气息。皮影戏是农村的产物，是农民所喜爱的文艺形式。千百年来，中国的皮影戏与人民群众息息相关，对于陶冶人们的情操，匡正社会的风气，“善教化，易风俗”，都发挥了不可估量的社会作用。作为古朴的民间工艺品——皮影艺术，以商品的形式占据了城镇文化流通市场的一角，也跻身国际艺术殿堂和商品市场的竞争行列。 (作者单位：兰州城市学院) try { showAd(3,0,1); } catch(ex){} 原载：《光明日报》2006年10月28日 (责任编辑：admin) |