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注释： ①李怡：《含混的“政策”与矛盾的“需要”——从张道藩〈我们所需要的文艺政策〉看文学的民国机制》，《中山大学学报》2010年第5期。 ②刘澍：《张爱玲的光影空间》，北京：世界知识出版社，2008年，第55页。 ③王定九：《上海门径》，上海：上海中央书店，1932年，第14页。 ④李今：《海派小说与现代都市文化》，合肥：安徽教育出版社，2000年，第181页。 ⑤吴福辉：《都市漩流中的海派小说》，长沙：湖南教育出版社，1995年，第75页。 ⑥李今：《海派小说与现代都市文化》，第160-161页。 ⑦沈从文：《论穆时英》，《沈从文全集》第16集，太原：北岳文艺出版社，2002年，第233-234页。 ⑧穆时英：《上海的狐步舞》，北京：中国文联出版公司，1998年，第26、205页。 ⑨刘呐鸥：《都市风景线》，杭州：浙江文艺出版社，2004年，第6页。 ⑩穆时英：《上海的狐步舞》，第209、120、55-56页。 (11)张英进：《批评的漫游性：上海现代派的空间实践与视觉追寻》，《中国比较文学》2005年第1期。 (12)盘剑：《选择、互动与整合：海派文化语境中的电影及其与文学的关系》，杭州：浙江大学出版社，2006年，第99页。 (13)唐小兵：《英雄与凡人的时代：解读20世纪》，上海：上海文艺出版社，2001年，第266页。 (14)李欧梵：《苍凉与世故》，上海：上海三联书店，2008年，第43页。 (15)张爱玲：《张爱玲文集》第2卷，合肥：安徽文艺出版社，1992年，第105、111、135页。 (16)张爱玲：《张爱玲文集》第1卷，第97、188页。 (17)李欧梵：《苍凉与世故》，第47页。 (18)王光祖：《影视艺术教程》，北京：高等教育出版社，1992年，第89页。 (19)冯勤：《论张爱玲小说“影像”化叙事的主要特征》，《四川师范大学学报》2011年第5期。 (20)傅正义：《电影电视剪辑学》，北京：北京广播学院出版社，1997年，第70页。 (21)张爱玲：《张爱玲文集》第2卷，第105-106页。 (22)邵牧君：《西方电影史论》，北京：高等教育出版社，2005年，第113页。 (23)李欧梵：《苍凉与世故》，第10页。 (24)金丹元：《论“长镜头理论”背后的哲学及其当下意义》，《戏剧艺术》2000年第6期。 (25)林年同：《镜游》，香港：素叶出版社，1985年，第3-6页。 (26)布莱希特：《布莱希特论戏剧》，北京：中国戏剧出版社，1990年，第208页。 (27)张爱玲：《张爱玲文集》第2卷，第54页。 (28)爱森斯坦：《蒙太奇论》，北京：中国电影出版社，1998年，第87页。 (29)水晶：《张爱玲的小说艺术》，台北：台湾大地出版社，1973年，第132-133页。 (30)安德烈·巴赞：《电影是什么》，北京：中国电影出版社，1987年，第68页。 (31)水晶：《张爱玲的小说艺术》，第24页。 (32)刘呐鸥：《色情文化·译者题记》，《刘呐鸥小说全编》，上海：学林出版社，1997年，第211页。 (33)穆时英：《上海的狐步舞》，第126-127页。 (34)李欧梵：《上海摩登——一种新都市文化在中国》，北京：北京大学出版社，2001年，第108、109页。 (35)刘呐鸥：《电影形式美的探求》，《万象》1934年第1期。 (36)刘呐鸥：“Ecranesque”，《现代电影》1934年第1卷第2期。 (37)施蛰存：《又关于本刊中的诗》，《现代杂志》1933年第4卷第1期。 (38)金浪：《对视中的陌生人——穆时英与现代文学的“视觉政治”》，《中国现代文学研究丛刊》2011年第6期。 (39)张爱玲：《张爱玲文集》第4卷，第246、179页。 (40)刘澍：《张爱玲的光影空间》，第44页。 (41)鲁迅：《中国小说史略》，上海：上海古籍出版社，1998年，第168页。 (42)水晶：《张爱玲的小说艺术》，第25页。 (43)张子静，等：《我的姊姊张爱玲》，上海：上海文汇出版社，2003年，第192页。 (44)张爱玲：《张爱玲文集》第4卷，第173、227页。 (45)刘澍：《张爱玲的光影空间》，第46页。 (46)邵牧君：《西方电影史概论》，北京：中国电影出版社，1994年，第80页。 (47)罗慧生：《纪实性电影美学的基本特征》，《文艺研究》1984年第4期。 (48)夏志清：《〈张爱玲的小说艺术〉序》，见水晶：《张爱玲的小说艺术》，第7页。 (49)费穆：《导演·剧作家——写给杨纪》，上海《大公报》1948年10月9日。 (50)晏杰雄：《新世纪长篇小说的本土化路线》，《文艺争鸣》2010年第19期。 (责任编辑：admin) |