前不久，深圳市戏曲进校园活动“相约在福田·戏曲进校园”开幕式在深圳体育馆举行，于魁智、李胜素、李玉刚、马翔飞等著名表演艺术家齐聚福田，唱响中华国粹，弘扬传统文化。据报道，今年9月至12月底，主办方将组织戏曲名家走进福田区40多家学校，开展丰富多彩的专题活动，让孩子们看演出、听讲座、组社团、唱大戏，激发他们对中国优秀传统文化的热情，增强对传统文化深入了解的兴趣。
    早在2015年，国务院办公厅印发《关于支持戏曲传承发展的若干政策》，明确提出“加强学校戏曲通识教育，大力推动戏曲进校园”；近日，中宣部、教育部、财政部、文化部出台了《关于戏曲进校园的实施意见》，明确戏曲进校园工作的指导思想及主要形式等，提出到2020年，戏曲进校园要实现常态化、机制化、普及化，基本全覆盖。目前一批大中小学正在进行戏曲进校园试点工作。
    戏曲是中国著名传统艺术，是中华传统文化的国粹，中国戏曲与希腊的悲喜剧、印度的梵剧被称为世界三大古老戏剧。我国古代戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同的艺术形式综合组成，最早萌发于先秦时期，至今数千年，如《诗经》的“颂”，《楚辞》的“九歌”等，堪称是有文字记载的戏曲之开篇，经过千百年发展演变，逐步形成了以“京剧、豫剧、越剧、评剧、黄梅戏”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑，而中国各民族地方戏曲种类多达360多种。
    戏曲古老、悠久，文化底蕴及内涵深邃、丰富，但戏曲的特点是节奏比较慢，方言发音及地方韵味比较浓厚，在互联网时代及快节奏的当今社会，戏曲似乎不太符合年轻人胃口，还存在难以听懂的问题，因此对戏曲感兴趣、爱看戏曲的年轻人并不多，一项调查显示，戏曲观众以中老年为主，真正称得上“戏曲迷”的主要是70岁以上老年人。由此可见，戏曲进校园十分必要，对于增强学生对古老戏曲的了解、熟悉与认知，促进戏曲艺术的继承与发展，弘扬中华传统文化，培育审美情操，传承优秀文化基因有重大意义。
    戏曲进校园，有了“形”更要传“神”，要让学生真正爱上戏曲，在理解戏曲、掌握戏曲精髓的基础上，达到修身养性、陶冶情操的效果，甚至能将戏曲艺术传承并发扬光大。这需要综合施策，即看、教、学、演。
    看，就是组织学生免费观看戏曲演出。四部门《实施意见》提出到2018年，争取实现全国所有大中小学每个学生每年免费欣赏1场优秀戏曲演出。看是最直观的感受与感悟，最能培养兴趣，因此除戏曲表演进校园外，还应该让学生有更多机会与戏曲零接触。
    教，就是将戏曲写入教科书，登堂入室进课堂。对此，京剧大师梅葆玖就曾提出让戏曲文化进中小学生课本。笔者认为可以针对小学、中学及大学特点，应因人施教。对小学生主要进行戏曲通识的普及教育；对中学生，在此基础上可增加戏曲表演知识及技巧的教学；对大学生，可将戏曲列入选修课，以自学修分为主，高校定期组织戏曲讲座，讲解戏曲理论及表演技能等。
    学与演，就是表演实践。看是直观感觉，教是灌输知识，学与演是亲身体验，通过学习与表演方能真正走进戏曲，体会什么是“生旦净末丑”，什么是“唱念坐打鼓”，明白一些经典剧目的来龙去脉，了解中华戏曲艺术的博大精深，感受艺术的无穷魅力，从而增强对戏曲的情趣与喜爱。为此，学校可以加强戏曲社团建设，如成立戏曲兴趣小组、戏曲社吧等，有条件的中学及高校还可成立戏曲演出队，完整的排练舞台戏曲节目，在校内外演出。学校还可与专业戏曲剧团联盟，采取走出去、请进来的办法，组织学生走进剧团参观学习，请专家指导学生排练演戏等。
    总之，戏曲进校园只有进了“心”，传了“神”，才能让戏曲的文化精髓、审美素养真正成为树立学生文化自信，昂扬优秀传统文化的力量源泉。（尹卫国）