2017年9月1日至5日，“华山论剑 文化中国”传承中华优秀文化高峰论坛暨华山论剑西凤酒2017品牌文化峰会，在陕西西安隆重举办。此次活动由陕西省作家协会、共青团陕西省委、陕西省青联主办，陕西省青年文学协会、陕西西凤酒股份有限公司、华山论剑西凤酒品牌运营公司承办，陕西省国学艺术研究会、陕西省诗词协会、e路诗语联合协办。
    9月2日上午的峰会主论坛上，中国作协副主席吉狄马加在主旨演讲中说：“现在的中国正在从一个文化大国向文化强国迈进，特别是习近平总书记提出来的‘一带一路’倡议，不仅是政治的、经济的，更是文化的。此次论坛的顺利召开，也让更多的诗人、读者树立起我们的文化自信。”
    中共陕西省委宣传部常务副部长钟顺虎发表讲话，他从不忘文化初心，坚持弘扬优秀传统文化；为人民立心；追梦逐心，坚持与时俱进、自强不息三个方面深刻解读了对于中华文化传承、发展的具体要求。
    中国作协副主席、陕西作协主席贾平凹代表主办单位致辞，欢迎大家来到西安滋养心中的浩然之气。他认为，陕西在数千年的发展中涌现出了许多的文化名家，对未来陕西文学、中华文化的发展充满信心。
    肖云儒以《世界格局中的中国古代读本》为题，从炎黄时期一直讲到宋明，体现了掷地有声的文化自信，极大地提振了嘉宾的情绪，迎来了热烈的掌声。
    蒙曼在视频演讲中说：“华山论剑不仅比剑术，更比道法，这个道法就是中华传统文化中的仁义礼智信，也就是侠之大道，为国为民，是华夏的根基。”
    王立群以一篇简短有力的《秦人与秦制》，再现传承千年、博大精深的秦人文化，与现场近2000名嘉宾一起回味大秦雄风。
    于赓哲以“丝路与中国古代的日常生活”为题，别开生面地将“一带一路”理念融入到每个人的日常生活中，引起现场听众的极大兴致。
    张清华以一段“中国诗歌的精神”纵论千古诗情。他认为，诗酒同出一脉，诗酒文化在李白身上得到最集中的体现。
    会议现场，在众多学者的倡议下，论坛发布并签署了《“华山论剑文化中国”传承中华优秀传统文化宣言》。全文如下：
    丁酉孟秋，气爽天新。古都长安，贤达如云。华山论剑，谈古开今。传文化之鸿音，扬中国之精神。固文化之灵魂，强华夏之自信，图民族之复兴。与会同仁，迭出高见，达此共识，同勉同行：
    华夏泱泱，神州苍苍，中华神韵，浩瀚悠长。
    四书五经，楚辞汉赋，唐诗宋词，千古绝唱。
    百家争鸣，华山论剑，立言树典，花开群芳。
    勇智敏仁，中国精神，优秀文化，百世其昌。
    一带一路，大国智慧，中国方案，寰宇共享。
    四个全面，五位一体，推陈出新，治世纪纲。
    文化中国，精神家园，文化自信，光披遐荒。
    炎黄子孙，传承践行，睦融天下，日月永光。
    随后，由陕西省作家协会指导、陕西省青年文学协会编选的“陕西青年作家走出去”丛书正式举行了首发仪式。
    作为峰会的重要组成部分，9月2日下午，中国青年诗歌论坛暨全国“80后”诗会举办。舒婷、叶延滨、商震、食指、李少君、张清华、陈仲义、谭五昌、霍俊明等诗人、评论家，以及“80后”诗人郑小琼、李浩、马慧聪等齐聚一堂，进行了一场以诗歌为主题的“华山论剑”。
    为期5天的峰会系列活动，其专家阵容、丰富的内容形式、精彩的主题研讨都让人印象深刻，文化陕西再一次洪亮地向全国发出了自己的声音，为全省的文化建设工作带来一次重要的推动。华山论剑西凤酒董事长董小军表示，随着国家五大建设的加速推进，弘扬优秀传统文化必将成为更多有识之士乃至社会大众的行动自觉。
    现摘录部分诗歌论坛发言，以飨读者。
    齐雅丽（陕西省作协党组副书记、专职副主席）：
    长安自古帝王都，三秦自古文源地。深厚博大的传统文化薪火相传，恢弘典雅的礼乐文明照启华夏，周秦汉唐盛世文昌，诗词歌赋光耀九州，红色延安革命文学，主席《讲话》影响深远，回首60余载峥嵘岁月，三秦文坛星光璀璨、硕果累累。
    近几年，陕西省委、省政府积极实施文艺创作百优计划战略，省委宣传部和省作协齐抓共管，全力推进，陕西青年文学创作硕果摇枝，有目共睹。诗歌创作也是百花齐放，各领风骚。特别是今年以来，我们以“陕西青年作家走出去”为己任，通过出版丛书，举办主题采风、作品研讨会和文学进校园等一系列行之有效的举措，助力更多“80后”、“90后”甚至“00后”青年作家茁壮成长。
    舒 婷（诗人、中国作协主席团委员）：
    在全国各种各样的诗会里面，能打出“80后”诗会这样旗号的不多。我参加过全国不少的诗会，这次来西安参加“80后”的诗会，既新鲜又刺激。陕西作协之所以能产生、容纳或者接纳这么多大作家，原因就是它非常有远见。今天上午，我在陕西青年作家新书首发式上给他们揭牌，深受触动。生活在陕西的青年诗人、青年作家非常幸运，所以既祝贺你们，又羡慕你们。
    叶延滨（中国作协诗歌委员会主任）：
    “80后”作家给我们呈现了一个丰富、广阔的景象。“80后”作家有三个特点：第一，作品自由、多样、个性。自由是由于这个社会进步了，新的命题赋予新的灵感，自媒体使每个人都有自由发展的空间。二是多样，诗人们都在争取新的表达和新的技巧。三是个性，诗人要在这个时代得到诗坛和朋友的理解认同，就必须张扬自己的个性和创造自我。
    “80后”诗人创造了一个丰富的世界，我们从中看到希望，也看到一些不足，比如品位不高和文气浑浊。这个时代有各种各样的品位，诗歌是向上的，但是我们现在很多诗歌引人向下，表现欲望的东西往往多于那些使我们感到纯真、感到善良的东西。“80后”的诗歌创作需要一种精神营养和浩然之气。
    商 震（《诗刊》常务副主编）：
    让人欣喜的是现在的诗歌现场，“80后”诗人已经形成的一种向上的力量，这种力量正在昂首阔步走向诗歌创作的一线。一个诗人能走多远，取决于他是否心地向善，是否充满对社会的热爱，以及是否有足够的文化储备。
    “80后”要想出现更多的优秀诗人，能代表当下诗坛的创作力量，还要多增加一些内在的涵养，增加一点个人的思维宽度和视野宽度，看得远一点。能从现在看出去百年，如果只看后五年，这五年很快会把自己的诗歌生命走完。所谓诗歌精神，就是对社会、对人生、对自然、对诗歌、对同伴的那种热爱和充分释放。
    食 指（诗人）：
    今年是新诗百年，在新诗刚诞生的时候，那时候写新诗的是学贯中西的大家，他们的作品汲取了外国文学和中国古典文学营养。今天我们的诗人人才济济，但写出来的诗真不敢恭维。和我们中国的古典诗，和广为传诵的经典诗歌相比，我们的传承和接续做得不够。
    我不同意“诗人在非理性状态下写作更精采”的论断。所有的非理性写作，背后都有非常严谨的情感逻辑。感情非常激烈，冲突非常激烈，最后是五味杂陈。它不是看起来不知所云的，上句不接下句的，古典诗词里面，无论是否对仗，都是逻辑清晰的，没有前言不搭后语、逻辑不通的作品。
    李少君（《诗刊》副主编）：
    我们现在处在一个多样化、个人化的时代，下一步真正需要的是寻找一种共识，或者寻找一种新的精神价值。希望“80后”诗人能够担负起这个责任和使命。
    中国有着古老的文明，这个文明历经了那么多年依然保持活力，而且仍然处在一个上升时期。我们的文学创作也被世界上很多人所关注，我自己的体会特别深，以前出去总是抱着一种仰望的态度，现在出去，别人很关注当下中国的诗歌在写什么，有什么潮流，有什么现象，这充分说明，真正有创造性的东西一定会得到广泛关注。“80后”诗人很幸运，他们的知识结构相对比较完备，很多人有出国留学的经历，整个时代为“80后”诗人包括“90后”诗人，建立起一个很广阔的背景，如果作品优秀的话，可以很快产生国际性的影响。
    阎 安（陕西省作协副主席、《延河》执行主编）：
    不管是青年诗人，还是成熟的诗人，我们所共同面临的是我们时代的巨变。很多人把“80后”当成一个界限，来概括时代这种巨变。“80后”是城市化的一代，是现代化的一代，是互联网的一代。关于当下时代的命名很多，“80后”可能有更多的关于这个时代的命名。这在中国的现代化、城市化现实和经验中，表现出了很强的过渡性和变异性，不管对于老诗人，还是对于新诗人，这都是一个问题。
    张清华（北京师范大学文学院教授）：
    现在不同代际的诗人之间的对话，变得比过去容易了，对抗、对峙变得比过去少了。年长的诗人对于年轻的诗人，不再像过去那样，是以一种质疑的、怀疑的、否定的态度来对待。过去的很多诗会，一旦有不同经验、不同代际，诗人之间会发生非常严重的分歧。这表明我们对于诗歌的认知，有了某种意义上共同的进步，对峙也好、对立也好，都是表面的。如果是一个真正对于诗歌有理解的人，对于诗歌有内在认知的人，一定既能够建立起经验代际的差异性，也能够建立起艺术或者是精神的谱系性，它既是一个连贯的东西，同时又是一个独特的东西。我们既要承认代际的差异性，又要坚信艺术的谱系性。
    陈仲义（厦门城市学院教授）：
    代际的命名，一直以来是一个纠结的问题，我个人觉得是可行的，又是可疑的。
    从“80后”这个群体来说，平均的诗龄有15年，但是他们有全新的变化，或许可以以“5+E”来概括。这个“5”是物质的、时尚的、信心的、商业化的、科技的，另外加一个“E”就是互联网。这个群体，这十几年来的写作资源和背景，最大化卷入网络大众传媒和电子信息技术，这一代群体呈现高效、快速、开放性的写作特征。
    “80后”这一代，整个成长周期大为缩短，周期一短容易早熟，早熟意味着成果多，但是容易滥竽充数，也有很多的包袱。“80后”这一代，既存在着影响的焦虑，又反而心态能够平和，这是一个矛盾。如何在大变迁中抓住有利的契机，突破艺术的瓶颈，可能是今后很长一段时间对这一代人的挑战。
    谭五昌（北京师范大学中国当代新诗研究中心主任）：
    这个会议占了两个优势。一是非常正确的地点，西安在中国文学史上、诗歌史上都具有伟大的地位，在诗歌文化非常具有底蕴的城市举办这个会议，是一种勉励。二是正确的时间，今年是新诗百年，在新诗百年的语境下我们召开“80后”诗会，文学意义非常鲜明。
    时间是最公正的评论家，如果是一块金子，最终是不会被埋没的，所以我们眼光一定要放长远。我是学院派的批评家，我的工作是尽量对诗人的文本和风格作出定位，最后对文学作出定位。
    写作再先锋，最终还是要成为传统的，朦胧诗当时非常先锋，但是后来变为常规，变成文学常识和诗歌常识。所有的先锋如果不指向传统，不指向经典，写作是没有意义和根基的。在实践面前，在伟大的诗歌传统面前，有才华有冲劲的青年诗人，应该把诗歌传统合理的东西吸取下来，艺术上广取博采，勇攀高峰。
    霍俊明（中国作协创研部研究员）：
    每个人都有自己的两个抽屉，一个抽屉给自己看，这样的诗歌不适合报刊公开发表，另一个抽屉给读者看。诗人的两个抽屉都不能荒废，不管是属于私人的，还是和别人分享的，甚至对抗的写作，我觉得都需要。
    作为年轻的诗人，一个重要的标准，是给其他好的评论家提供好的诗歌，这就够了，不管作为掘墓者还是开拓者。当下中国的诗歌，不管是年轻一代还是以往的写作，都进入到写作经验空前匮乏的时代，诗人的修辞能力、思想能力，在当下不是越来越好而是越来越弱化，甚至包括年轻一代的写作。
    周庆荣（诗人）：
    当下的诗歌创作应该不满足于高原，要呼唤高峰。我们讲高度不是向海拔或者大海要高度。如果你站在海岸边，有点情绪就波涛汹涌，但是它在你的脚下。应该向天空要高度，可以让自己的精神，让自己的思绪，帮助你站得高一些，帮助你长出翅膀。我始终相信，不管我们身处的时代有多少我们看得明白或者看不明白的，一定要努力让自己站得高一点。
    胡 弦（《扬子江诗刊》主编）：
    每个人的写作都有自己的起点，都有自己的宿命。“80后”诗人中，有很多非常优秀的诗人，但是创作不稳定。一些诗人很早熟，起点很高，但是几年之后就消失了，这在年轻人中非常明显，还有一个问题就是同质化很严重。
    每代人有每代人的问题， “80后”诗人面临的问题是，怎么和别人区别开，怎样从这个群体里面走出来，从整个群体里面看到文学体系的建立。现在“80后”诗人面临进入中年，也面临年龄上的焦虑，到了这个年龄该怎么写诗，写什么样的诗，这是大家都要思考的问题。
    郑小琼（“80后”诗人）：
    我们已经过了而立之年，而立对于人生来说，对于写作来说，意味着人的心灵和灵魂真正的确立，无论价值观的取向，或者精神上，都应该是真正的成人。而立之前，我觉得应该呈现的是一个人的青春和朝气，或者现实生活的一些伤怀和感伤。而立之后，我们这一代需要真正确立或者确认这样一个感受，即在自我写作上确立文本。用文本立身，这是我们作为写作者的“而立”，我希望我们能获得更多同时代评论家们这样的确认。
    前辈评论家对我们的评论，我觉得更多是带有一种提携之意，我个人比较同意同代评论家对于自己的评论。我希望同代批评家们对于我们这一代诗人的创作，能够作更多的发言。尽管“80后”是复杂庞杂的一个群体，但是我们依旧可以找到我们这一代人的一些特征。
    阿 斐（“80后”诗人）：
    我的发言题目是《打破诗歌的旧秩序，建立诗歌的新秩序——兼及“诗歌=自由”》。
    诗歌内部的秩序，就是诗人内在的秩序，心思意念的方向。打破诗歌内部的秩序，主要是打破诗歌的功利主义，给诗歌以自由，让诗歌成为自我的诚实表达。
    诗歌外部的秩序，就是诗人所身处的外在环境。打破诗歌外部的秩序，主要是打破诗歌的利益链，让诗歌可以自由传播，让诗歌的认知不再受到旧有评判体系的捆绑。
    诗歌=自由。打破旧秩序，建立新秩序，如果没有“诗歌=自由”的认知，必将又出现诗歌的顽固堡垒，新秩序又将变成旧秩序，因此，“诗歌=自由”应成为一种基本认知，成为基础共识，成为新秩序的核心理念。
    李 浩（“80后”诗人）：
    我个人对写作的理解，当然止于当下。我们肯定不能用古代汉语来写新诗，也无法表达现代人的生活，以及我们在当下生活面临的各种困境和各种复杂的问题。我们也无法去用现代汉语描述古代的事物，这也是很困难的。
    新诗走过百年，在写作进程中吸收了来自西方的优秀诗人和伟大作品的营养，这是人类文明的一个成果，我们去学习也是应该的。汉语有它本身优秀的东西，有来自于我们传统的，也有来自于现代白话文的。
    我在思考什么是现代汉语，能否重新树立现代汉语的秩序？变化现代汉语的语法，让这个语法自身来生成一种文本，生成一种文学，我不知道是否可行，这是在自己写作中碰到的问题。
    许多余（“80后”诗人）：
    我觉得“80后”诗人主要有三个阶段，一个是前期的群体命名阶段。第二个阶段是个体标榜，当时办了很多小网站，有很多的流派，但是大家加入之后，发现根本找不到自己的位置，到后来就是个体标榜，每个人开始独立写作；第三个阶段就是内部分化阶段，持有各自的观点，有的主张试验文体的写作，有的主张面向内心的写作，有的主张根据状态的写作，写出各种各样的作品。
    我们“80后”诗人今天有点紧张，因为我们的前辈20多岁就写出了代表作，而“80后”诗人中却找不出一个代表诗人，找不出一首代表作品。我们还面临一个更严重的问题，即诗歌进入类型化写作，尤其是近几年，青年诗歌的类型化特别严重，成为一种消费文学。
    曹 谁（“80后”诗人）：
    “80后”诗歌运动，其最大的特征就是自由，是异彩纷呈的一代，远比其他时代的写作要多元化。究竟多自由？有像阿斐那样的口语写作，也有丁成那样的先锋写作，还有茱萸那样的学院写作，有春树那样的摇滚诗歌，也有郑小琼那样的打工诗歌，还有张二棍那样的底层写作，有许多余那样的状态主义写作，也有衣水那样的性感写作，当然还有我们的大诗主义写作，还有风格独特的许多其他诗人。我觉得自由就是繁荣的表征，“80后”诗歌运动中有许多还没有浮出水面的传奇。
    我们生活的时代是短暂的，我们应该完成更长久的使命，在更大的层面上融合古代和现代文化，融合东方和西方文化，融合神秘和世俗的文化。我们既要务虚，也要务实，现在80后诗人已经逐步成长，有自己的文学资源，在文学事业上可以不知疲倦做更多的事。
    王彦明（“80后”诗人）：
    “80后”诗人已经到了将近40岁的年纪，现在代表作品还没有出来，是挺可怕的事情，每个“80后”诗人都有自己内心的焦虑。既然叫“80后”诗会，要谈整体性的写作，我不希望它是一样的声音。我们记不住“80后”诗人的作品，对他们的作品没有太多的印象。我们现在太过于走老路，重复自己，应该再往外走走。我希望“80后”能像破茧一般，无论最后成为飞蛾还是蝴蝶，一定要确立自己的方向。