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如何鉴别一部电影的成色？怎样的电影才是好作品？这看似简单，其实涉及观众的专业素养。《如何欣赏一部电影》可帮助我们找到答案。 作者托马斯·福斯特教授长期以来专门讲授文学与艺术方面的课程。他没有使用教材生硬说教的方式，而是将电影理论与观影体验进行有效结合，以聊天的生动方式，告诉人们正确的电影欣赏之道。书中指出，电影中的每个镜头，都包涵了上百个含义，电影有自己的程序、惯例和逻辑上的独特性。电影的语言体系也遵循其语法规则。观众认识、了解电影的语法并破译这种语言，才能真正地观赏电影。 电影和所有艺术一样，并不是说新电影一定比老的好。每年，全世界都要出品上万部电影，给观众留下深刻印象、叫好又叫座的则寥寥无几。电影1895年诞生于法国，而真正将其升格为艺术的，则是1915年美国人格里菲斯摄制的故事片《一个国家的诞生》和后来的《党同伐异》。故事片在发展历程中，其叙事模式基本没有超越这两部影片的格局。电影史上，这两部是电影走向成熟的开端，也是电影构建语言语法“蒙太奇”大厦的起点。 欣赏一部电影，必须知道电影的“蒙太奇”语法。蒙太奇本身是法语中建筑的结构之意，延伸到电影中，就是对各种镜头的剪接、编辑。电影的叙事系统，是一个一个的镜头。简单讲，电影是用镜头在讲故事。比如，电影中拍摄一个具体的故事场景，必须有近景、远景、中景、特写等各种不同景别的镜头。每个镜头画面，类似于文学作品中的一个个句子。 怎样将无数个镜头画面组接好、且有逻辑顺序，还不影响观众的欣赏，这就需要动用“蒙太奇”思维。蒙太奇，就是将电影的画面和声音进行“组织和管理”。蒙太奇既是电影叙事的技术手段，也是电影叙事的思维方式，同时也是电影独有的语言语法系统。可以讲，如果对“蒙太奇”没有任何认知，那么看电影永远只是看热闹，不可能深入电影内部进行深入品味。 作为声画结合的艺术，电影需要“蒙太奇”这根指挥棒进行统筹安排。这就好比学习绘画的人，时常要欣赏优秀画作中的用线、用色之技巧，也如同学习英语的人要花功夫学习英语语法之诀窍。 无论故事片还是动画片，都是在运用“蒙太奇”思维讲述一个独立、完整的故事。优秀的电影作品，在讲好电影故事方面下足了功夫。对于电影欣赏而言，还必须知晓电影故事构建的方法。要强调的是，讲好电影故事，目的就是塑造性格特征鲜明的人物，这也是一切叙事艺术都需要解决的问题。 成功的电影故事，必然有成功的人物形象。讲好电影故事的关键，是设置好人物的目标和诉求，到底做什么，想达到什么目的？因此，要紧密围绕人物的目标来编织故事。为了使观众提振精神看完电影，故事中要设置各种矛盾和冲突，也就是故事中的人物为了达到目的，会遇到各种阻力，这种阻力也许是自然环境，也许是对抗性的人物，也许是人物自身的心理障碍，或者几种情况兼而有之。 电影要吸引眼球，必须在故事情节中植入种种矛盾冲突，并且其主要人物必须通过自身的智慧和能力，化解危机和冲突，最后达到目的。电影编剧方面，好莱坞有着非常成熟的经验，为讲好电影故事，有人专门搭建故事框架，有的专门创作人物语言，有的专门聚焦细节构思，还有的专门设置悬念等。为使电影高潮部分更加精彩，好莱坞提炼出“最后一分钟营救”的方法。当然，如果电影故事被套路给“套住”，那么电影艺术的创造性、创新性，就会被扼杀。 《如何欣赏一部电影》对于我们欣赏、评论电影的优与劣，提供了知识层面的参考。然而真正要系统、全面了解电影艺术，读完一本书是远远不够的。概而言之，欣赏一部电影，就是要抓住“蒙太奇”的牛鼻子、懂得叙事的基本路数。我们观赏一部电影，主观上是在看人物故事的命运起伏，客观上是在黑暗的角落中，审视自己的内心，寻找另一个完全不同的“我”。 (责任编辑：admin) |