国家电影局发布的数据显示，2017年我国内地电影市场总票房达到559亿元，稳居世界第二；截至今年3月底，中国内地电影院合计9965家，银幕总数超过5.4万块，位居世界第一。从这些数字指标上看，中国毋庸置疑已经成为世界电影市场增长的主要引擎。然而，票房和银幕数量的增长，尚不足以说明整个产业的良性发展。高歌猛进的同时，不少人也产生内生动力不足的担忧，主动为中国电影产业的发展凝心聚力。
    可以说，用几部标志性作品点燃观影热情不难，难的是如何维系观众的长情。一段时间里，在银幕前，低级特效透支了很多观众的信任，粗制滥造的制作消耗了不少人的耐心，“短平快”的生产周期难见作品诚意；而在幕后，受国内高科技影棚不足的限制，有的剧组只能去国外拍摄，导致成本大幅增加；受数字化技术短板的影响，有的影视作品后期不得不拿到国外进行加工。发生在银幕内外的种种现象表明，在优质的文化资源、庞大的市场潜力和标准的摄制流程之间，缺少一套成熟流畅的操作系统。鉴于此，业界有一种观点认为，尽管中国电影市场呈现出高增长的繁荣局面，但在生产环节仍然处于“一针一线小作坊”阶段，尚未建立起完整的工业化体系，在服、化、道、摄、录、美、编、导、演等环节的标准化程度上依然不高。
    在谈到电影生产有无工业化的区别时，一位制片人坦言，“就像一次有计划的行动和一次无意识的冒险”。从某种程度上来说，影视作品既是熔铸独特思维和审美创造的艺术作品，同时也是高标准高要求、高技术高规格的工业产品。一部电影的生命周期，不只是投放银幕的短短数小时，更是包含创作、融资、制片、版权、衍生品等在内的完整产业链。改变电影工业的粗放式发展，盘活生产链条的创作基因，才能重塑电影产业未来的发展格局。我们看到，在山东，青岛东方影都的落成，为剧组提供世界一流的影视制作硬件设施和技术支持，“填补了中国重工业电影产业的空白”；而电影产业促进法的落地，使电影产业成为拉动内需、促进就业、推动经济增长的重要组成部分。来自软环境和硬设施两个维度的加码，有助于中国电影工业的现代化进程不断提速。
    当然，“构成影片的不是画面，而是画面的灵魂。”强调电影的工业化趋势，并不意味着就要丢弃“手工作坊”的匠心，工业化的生产方式与情感化的艺术追求之间也并不冲突。必须意识到，标准化不是程式化，也不是同质化，而是在高度分工的基础上专业化、系统化；工业化也不是强调大场面、大制作、大投资，而是追求从理念到实操再到人才的产业生态。弥补与欧美电影基础设施间的差距不难，难的是从内容生产到品质流程的完备程度。事实证明，无论是传统巨头美国好莱坞，还是行业新秀印度宝莱坞，在稳定而完整的电影产业链条上，更容易诞生兼具工业精度和人性温度的佳作，这对底子弱、起步晚的中国电影来说，不失为一种借鉴。
    有人把中国电影的发展，比作从手工业向工业的过渡。其实，产业转型升级的背后，都是为了满足观众对影视作品精耕细作的基本要求。可以肯定的是，打造工业化的生产模式，辅以独运匠心的本土叙事，中国电影未来可期。