4月7日，“纪念相声表演艺术家罗荣寿先生诞辰一百周年”专场演出在北京举行。相声名家李金斗、李国盛、王谦祥、李增瑞、常贵田、李建华、石富宽、方清平等参加演出，相声名家李伟建、付强担纲主持。演出中，观众欣赏到了《罗成戏貂蝉》《捉放曹》等罗荣寿的代表作品以及《欢歌笑语》等富有北京相声特色的作品。
    演出不仅为现场观众送去了欢声笑语，更提供了一个宝贵契机——追忆罗荣寿其人其艺，从他的艺术人生中为当今相声发展尤其是北京相声发展提供有益启示。
    有资料显示，罗荣寿1918年2月10日出生在北京的一个满族家庭。从8岁开始，罗荣寿就跟随舅舅、北京相声“掌门人”赵霭如学说相声，15岁出师后，他在北京天桥等地撂地演出，曾与王凤山、高凤山、郭全宝、白全福等曲艺名家一起演出相声、双簧、太平歌词等。上世纪中叶，相声发展一度遭遇困难，为传承好这门群众喜闻乐见的艺术，1950年，罗荣寿与相声表演艺术家侯宝林、孙玉奎等共同筹备组建了北京相声改进小组，罗荣寿担任第一届、第四届的副组长。他们积极大胆改革传统相声，去其糟粕，留其精华。据侯宝林之子、相声名家侯耀华回忆，罗荣寿在艺术上经常与侯宝林争论得面红耳赤，但两位在感情上从未疏远，共同为相声事业而努力。正是以他们为代表的一代艺术家的执着追求、精益求精，才有了相声的传承和发展。
    罗荣寿台风端正、嗓音清脆嘹亮、气力充沛，相声名家陈涌泉将其风格概括为“格调清新、文明大气”，堪称北京相声的代表人物。罗荣寿能轻松驾驭各类作品，尤以“腿子活”（即为了学唱或者表演一段情节，演员简单化装后进入特定角色展开表演，之后还要退出角色进行叙事的一类作品）最为擅长，《窦公训女》《汾河湾》《捉放曹》《洪洋洞》等以及已成为相声表演教科书式作品《黄鹤楼》，无一不精且独具特色。
    相声名家于连仲回忆，罗荣寿经常挂在嘴边的一句话是：演员在艺术上要讲究，而不能将就。罗荣寿就是以这样的标准要求自己，比如代表作《黄鹤楼》，是他早年跟赵霭如学来的，为了提升表演水平，他又特地向京剧界前辈学习京剧《黄鹤楼》的表演程式和锣鼓经，到天津请教同行，丰富表演手段，并结合自身条件加工整理，在舞台实践中不断修改、润色，使观众常听常新。
    为传承推广相声艺术，罗荣寿不仅收徒传艺，还应邀到辽宁大连、沈阳和黑龙江哈尔滨、齐齐哈尔等地进行相声培训。1979年，他结合长期的舞台实践，梳理、总结对相声艺术的认识和体会，出版了《相声表演漫谈》一书，用通俗语言来多角度阐释相声表演艺术。