近些年来，一些国产主旋律电影在电影院里热播，尤其是《战狼2》、《红海行动》，屡屡获得好评。国产电影迎来了它的上升期了吗？
    艺术上的『一根筋』是诚意的表现
    羊城晚报：日前上映的多部带有主旋律色彩的国产电影有怎样的特点？
    赵军：我觉得它们最大的特点就是跟当今我国崛起的现状、民间涌动的思潮是相匹配的，这种现象在中国文化史乃至世界文化史上都不罕见。一个国家在某一个历史阶段、某一个发展阶段，都会有文艺作品或深或浅地代表了时代的某种情绪，这些情绪有的是很有正能量的，有的是具有比较长远、深刻的思考价值的。我认为这一段时间的中国电影，有好几部影片都不同程度地代表了我们这个时代的一些角度，《战狼2》、《红海行动》是一个方面，《无问西东》又代表了另外一种思考。
    总体来说，我认为这个阶段的中国电影都很努力，而且在一定程度上，为文艺评论提供了社会学探讨的素材。中国电影长期在理想主义中徘徊，找不到新的方向，包括第五代导演的影片都是这样。现在各个层面、各种层次、各种角度的思考都开始找到了自己的方向，起码有人敢说《无问西东》的价值观是应该大书特书的，这是今天的中国人能够站出来发表自己意见、表明自己态度的表现。
    羊城晚报：这些影片何以吸引观众？
    赵军：在我看来，《战狼2》和《红海行动》的制作都是很认真的。这一时期同类型题材的影片，除了这几部，其实还有，但是它们的成功还是比不上《红海行动》和《战狼2》，所以即使是同类题材的影片，也不见得是每部都好。由此可见《战狼2》和《红海行动》在付诸艺术行动的心血和资本的投入方面，都充满了诚意，有着在艺术创作上我很欣赏的“一根筋”的态度。观众是很聪明的，他们是能看得出哪些影片是有诚意的，哪些影片是投机取巧的，所以站在尊重市场和尊重观众的角度，也要承认这些影片在艺术和思想上都取得了一定的成就，我认为是值得载入当代电影史的。
    除了『打』之外还有什么让人感动？
    羊城晚报：吸引观众进入电影院观赏这些主旋律的电影，体现的是什么样的思潮的背景、时代的呼唤？
    赵军：不久前好莱坞有一部电影《血战钢锯岭》，虽然也是从头打到尾，但是它更多地表现不战、不打，影片的主人公是一个不愿意拿枪打仗的人物，如果按照那种“非打不可”的观念，那么《血战钢锯岭》对于我们来说意义又何在呢？现在，我们一定不要满足于简单的场面、特技、动作、从头打到尾的情节，我们一定要看看一部影片在硝烟过去之后，人性突显出来没有，亲情、友情、夫妻情、恋人情、父子情、异国情等够不够，这才是我们衡量一部作品是否称得上伟大的艺术作品的标准。我们的影片现在普遍挖掘不够，包括这些很高票房的战争片，很多时候会觉得除了“打”之外，还有哪里值得我感动呢？它里面哪一个人物更立得住？
    羊城晚报：现在有评论认为，《战狼2》《红海行动》这一类场面火爆的影片融会贯通了好莱坞类型电影的方式。你认同这种说法吗？
    赵军：确实是用了类似的路数，但我并不认为这是艺术创作的完全成功之路。我们看很多外国优秀影片，它们未必会学好莱坞这种路数。我认为艺术创作必须要遵循某些艺术规律，艺术规律是精神世界的规律，而不是感官世界的规律，不能单纯学好莱坞那些感官规律的路数。其实包括好莱坞的很多影片也不仅仅是那样的。如果是感官规律，毕竟感官规律迎合市场，好莱坞肯定是成功的；如果说追求精神规律，那我希望有更多心灵的、宗教的、信仰的、哲学的、美学的东西。
    羊城晚报：这些影片都收获了不错的口碑和票房。它们能为主旋律影片与市场的结合提供怎样的启示？
    赵军：一般来讲，我是赞成市场原则的。我认为电影作为工业，如果没有市场、没有观众那么肯定是不行的。中国现在的改革，其实是需要一种力量去冲击过去的那种僵化、僵硬的观念、体制，所以我是为这些影片的成功叫好的。但我认为有必要把讨论深入到两个方面：一个是市场对体制的冲击，一个是艺术的层次。在艺术评论的环境中，必须要有人出来说真话，也需要有人出来说公允的话，而不是斗气的话。
    中国电影不要自满
    羊城晚报：我们现在看到很多国产的大片都“走出去”了，比如《战狼2》在美国都有上映，但反响跟国内却有一定的落差。您觉得我们这种国产大片应该如何“走出去”？
    赵军：其实可以反过来看看。这些年很多国外的影片都在中国取得了很大的成功。如果不摸清楚外面的世界是怎么回事，我们怎么走出去呢？有些人轻视印度，但我们都认为印度阿米尔每一部影片都很好看。如果我们现在又开始有盲目自大的倾向，中国电影是很难走出去的。如果我们拒绝外面的市场，怎么可能让人家买你的东西呢？
    我们的一些影片，仅仅简单地去表达当代的一些社会情绪，但其思想性依然是不够的。我认为，中国电影首先需要把握世界发展的共同价值，这是很重要的一条。《战狼2》里面有一个画面令我很感动，就是那些叛军、雇佣军和吴京他们打斗，那些老百姓被压在地窖下面的时候，里面有一段音乐，很著名的西方名曲《回家》。吴京导演放这样一个插曲，是粗中有细的。
    此外，电影需要独特的艺术追求，不仅仅是努力、有诚意就够了，还要有艺术的加工和挖掘。我们现在一些不错的影片，不时还带着一种主题先行的味道，而不是从艺术细节挖掘出来的、让观众无法忘怀的东西。从以上这几个方面来讲，我希望现在的中国电影不要自满。