李一红的诗歌具有浅白、细腻、醇厚的特点，以往众人评诗，都说诗如酒方为佳品，诗集《一泓清水》可以看出他的诗歌写作像酒，他的诗语纯粹发自内心深处，他把最慢的步伐，最纯的内心，将对家乡的热爱，对自然、亲友、工作的感怀，从心中一一抽离出来化为诗歌的花絮，叙之于笔端。
    诗歌浅白，历来是我国诗歌的一个书写传统，其中以唐代白居易的创作为代表，李一红继承了这一传统，经年的写作让他形成了一套独具风格的诗歌语言。他的诗歌并不是一望见底的白开水，其《石湾里》 《娄底风景三行诗》《红日阁风情》 《雨中龙山行》等或书写变迁或书写家乡美景，包含深沉的大地感情。李一红的现代诗创作，诗题颇具经营，诗题独具音韵，他适当地运用一些长句营造出流畅的美感，让作品看起来舒服，读来朗朗上口。其诗题诸如《春天收藏每一朵花的灿烂》 《春天我把你写进诗里》 《每朵花开都把花落作为结尾》 《冬天需要一场雪的安慰》等等看似简单浅白，回味无穷，实则充满创造性，就像花朵拥有开放的合理欲求，“灿烂的春色流淌着浓浓的诗意” ，他的文学好像踩踏着生命的踏板，以一种自然的韵律和纹路生长，有着较高的艺术价值。在我看来，这一部分诗作既吻合他醇厚、通晓、流畅的诗歌风格，同时也是他诗歌创作中的精粹，应该成为他以后大力秉持的艺术创作目标。
    李一红的写作自诩是“自娱自乐” ，轻松闲散的状态中，保留了对日常生活较强的记叙性和娱乐性。他经常将诗意和日记杂糅一起，将来源于家乡的生活点滴记录，诸如《办公室碎碎念》 《波月洞的月色》 《青梅煮酒》 《味道》等篇目，“似乎是白色的海洋掀起波浪” ，同时，“每夜都上演着温馨和诡秘共存的故事” ，他也将工作、出差、旅游在外的生活状态用诗的语言记录下来，又如《遇见苏州》 《武功山的味道》 《西宁的夜晚》 ，到处可见他行走中的影子，这两部分创作占有他诗歌相当大的分量，仿佛一颗热爱生活的诗语灵魂在大地上书写。
    他并非职业诗人，那么，为何勤于作诗？ 《笼中鸟》中说“笼中鸟对着自由鸟有着无限的羡慕” ，另一首诗中又说“人生需拥有热情和冲动才能在起飞时脱离惯性” （ 《飞行模式》 ） ，这大概才是他作诗的理由，他试图用诗歌来脱离惯性，滋润平庸而忙碌的生活（并非对抗） ，以达到“飞行状态” 。这种背负命运的“飞行”中，他沉淀着深沉的现实关怀目的，将内心感想化为寻思和徘徊，其感人至深者如《题于女儿相片旁的小诗》 《题于老婆相片旁的小诗》 ，将为夫为父的情感糅进诗篇节语，又如《女儿醉酒》 《牵着你的手——写给我家的那位》 《冯吉娜吃辣》 ，他将往年写下的诗语抄录下来，坚持数十年不懈，将生活与诗歌真正融合一起，于是，这样的家庭拥有温暖的品质：以对艺术的虔诚充满诗歌的体温。