热播剧《三生三世十里桃花》迎来大结局，影评人质疑———
    古装言情剧爱情戏岂可“全是套路”
    
    自播出以来，《三生三世十里桃花》堪称网络上的焦点，从主角的一颦一笑到“服化道景”均受到了观众的高度关注。然而，该剧剧情并未逃脱“为甜蜜而甜蜜，为虐心而虐心”的爱情戏套路。图为《三生三世十里桃花》海报。
    网络播放总量已超200亿次，微博话题阅读数亦接近百亿次的 《三生三世十里桃花》昨天迎来大结局。此剧点击率居高不下的同时，主人公跌宕起伏的旷世奇缘，让无数追剧观众跟随情节时而感到甜蜜，时而陷入悲痛。只是，有影评人指出剧情用“三生三世”作为线索，看似充满新意，其实并未逃脱“失忆梗”等常见的套路。
    近年来，荧屏上的古装言情剧不仅演来演去那几张脸，故事情节也经常“撞脸”，看起来越来越“类似”———“爱情一定被宠溺，成长皆由坏人逼”，推动情节的“标配”包括邪恶的反派女配角、坚决反对的长辈、各种阴差阳错导致的误解等。重要的事情得说三遍，可套路化的故事说三遍，观众难免腻烦。更有甚者，某些爱得死去活来、哭得感天动地的“爱情戏”，由于缺少细腻的内心展现与合理的情节推动，总难以给观众带来深刻的感动和长久的回味。
    “为甜蜜而甜蜜，为虐心而虐心”引起审美疲劳
    自播出以来，《三生三世十里桃花》 一直是网上的焦点，无论是主角的一颦一笑还是“服化道景”，无一例外地受到观众的高度关注。从细节上看，剧组下了不少工夫。比如由张叔平等知名设计师操刀服装，从缁衣素服到华冠锦服都称得上精致古朴。夜华和素素成亲时手拿树枝，一为子孙兴旺且具辟邪之意，二是象征“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”；古琴摆放位置宽头朝右，窄头朝左，演员杨幂弹奏古琴时左手按弦取音，右手弹弦出音……可见传统礼仪亦属考究。
    然而，“为甜蜜而甜蜜，为虐心而虐心”的爱情戏套路痕迹也不可谓不明显。剧中，白浅确认夜华本是个祸害百姓的妖兽时，抛出句“你不负我，我便永远不会弃你”，借此表达爱情的坚贞；从小喜欢夜华的素锦，以“安抚四海八荒”为由嫁给了夜华的爷爷天君，之后被天君赐给夜华当侧妃，她逼夜华挖去心爱之人的双眼，使男女主人公肝肠寸断。尽管故事是一波三折的，但明眼人能看出逻辑存在问题。观望近两年来热播的古装言情剧，从 《花千骨》 《锦绣未央》 到 《三生三世十里桃花》，人物行事不讲原则、外力作梗拆散主角等屡见不鲜，剧里鲜见爱情自身焕发出的能量。
    可为何，套路满满的古装言情剧网上网下广受追捧？ 复旦大学中文系教授段怀清说：“剧中呈现的可能性，或许对应了当代都市人尤其是女性处境的不可能性，暂时起到了一些弥补情感空虚的作用，观众靠此类影像营造出的幻境打发时间。但是，消闲完以后，这类影视作品并不能给他们的生活带来更多积极、正面的意义。”事实上，诸多同类剧以粉丝基础庞大的网文作为依靠，然而不少网文因创意匮乏，内容频频“撞车”。“一个优秀文本的诞生需要经过长时间的素材、经验积累，凝聚了作者的苦心。倘若影视剧常以批量生产甚至抄袭的作品为蓝本，显然无益于文学、影视乃至社会文化的健康发展。”段怀清说，在满足观众娱乐需求以外，能唤起人对生活更深入思考的作品也不应缺席。
    中国传统爱情叙事紧贴当下人精神诉求
    事实上，中国历史上的很多爱情叙事具有高雅的生活品味和文化趣味，鲁迅的 《中国小说史略》 有言“至所叙述，则大率才子佳人之事，而以文雅风流缀其间，功名遇合为之主，始或乖违，终多如意，故当时或亦称为‘佳话’”，说的正是才子佳人小说。皓月清风、画堂绣阁的生活场景，多才多艺的才子与兰心蕙性的佳人的缱绻恋情，构成了此类故事的模型。小说中男女结合是私下相悦，爱恋也靠文人的雅好，主张摒弃门第观念、勇敢追求真情，多历磨难后终成眷属。
    段怀清认为，明清才子佳人小说反映了当时以文人雅士和闺阁才女为中心的中产阶级的情感、审美及文化诉求，其中某些内容仍有与当代生活对话乃至对接的可能性。以 《玉娇梨》为例，男主人公苏友白曾说：“婚姻为人生第一件大事，若才貌不相配，便是终身一累，岂可轻意许人？”为寻佳偶，他宁可丢弃功名富贵，也不愿迁就吴翰林、杨巡抚的招婚。这反映了理想化的“爱情至上观念”，但对个人情感选择超越世俗观念的坚持，却不乏时代意义。女主人公白红玉，对自我力量具有高度自信，与才子比试才华时能让其自叹弗如，体现出爱情里“才智心性”的重要性，以及男女在性别权力上的平等。在这类作品中，才子佳人追求彼此婚恋自由，可当自我坚持与现实发生冲突时，一般不采取跳崖、殉情等极端行为，而是以颇为明智的方式化解。段怀清说：“这种存在于文学叙事里的‘现实’强调伴侣间的互相忠诚，共同的价值观是产生感情的基础，又主张遇到长辈反对时动之以情、晓之以理，相比影视作品里常见的出轨背叛、婆媳争斗的套路，似乎更能彰显理性与智慧。”
    放眼中国古代文学史，通过几千年时间沉淀下来的诗词小说或民间故事不乏独特、多元的爱情叙事。如《梁祝》 直面女子无法接受教育的不合理现象，描绘了青年男女建立在同学关系上的自由爱情，《孟姜女哭长城》 直指中国古代劳役制度下的社会现实，夫妻被迫长期分离，饱受思念之苦的妇女赶制寒衣并千里迢迢去寻夫，还有 《牛郎织女》 《白蛇传》 等无数触碰现实命脉、反映真挚情感的作品。它们的起承转合各具逻辑，尽管也有外力作梗，但亦强调恋人间自己的相处模式和处理问题的方式，故格外动人，后世不少文学作品都有上述传说的影子。
    珠玉在前，我们不禁要问，眼下千人一面、套路满满的古装言情剧，除了收视率、点击率，能成为时代的缩影，予以后世启发吗？