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关键词：女性 成长 《寻龙传说》  拉雅（左）与纳玛莉（右）对峙 关于动画电影《寻龙传说》，我们不妨先来看几个拥有普遍认知的共识性观点： 从最基础的故事来看，它描述了一段游戏闯关式的成长历程。这是某种类型作品永恒不变的固定主题。由于少年时代的轻信，导致拉雅建立起一种偏执的处世原则；其实纳玛莉的不义与失信，同样源于孩提时的冲动，也影响到了她的整个人生；就连希苏——那只硕果仅存的龙，在被唤醒之后也有所变化和成熟。所以她们都在成长。 成长只是过程，信任才是要被阐明的主题。与庄魔近战的最后一幕，对主题做了高潮般的具象展示：纠结与动摇过后，重建信任需要时间，涤尽尘灰彼岸重生。这里的道理是符合逻辑的，想要维护一种完备的价值体系，失去生命似乎无关宏旨。换言之，即便暂时逃离苟且偷生，最终也无法在一个破碎的世界生存。而拉雅的决策，又绝非经典意义下的大彻大悟，更像一种无奈的现实选择。 有人质疑影片中说教式的信任概念能否在现实世界通行，其实这种担忧大可不必，教育之于儿童，总需进行简化处理。毕竟迪士尼的初衷，还是以儿童为主要观影对象。只不过现在动画片扩展了欣赏人群，才有更多的成年观众出来问责。事实上更具实际意义的分析，应该是仅对影片想要表达的东西进行解读，而不管它们是否正确可行。 影片中的确有一些象征。石化是希腊神话的经典桥段，被抽去灵魂的躯体与没有生命的石头无异，这显然来自蛇发女妖美杜莎的故事。同时，影片也颠覆了龙的传统形象，原来西方文化对龙的理解非恶即厉，不怒自威，而这里却是一个小马宝莉般的独角兽形象。因而，我们看到的不再是一个强大无比的守护者，也不是一位谆谆教诲的老父亲，而是一只大大咧咧颇具情绪化的小萌龙。 但还是谨慎怀疑这个故事是否真的是在“应景”，尽管庄魔肆虐像极了席卷全球的疫情。按照迪士尼电影工业通常的制作流程，故事的启动时间应该更早，或者是在创作中补充，或者干脆就是一种附会，总之不能简单地将庄魔横行视为疫情传播。事实上庄魔的寓意可以十分广泛，流行病、环境的破坏、不同文化间的紧张关系等等。影片在东南亚文化背景设定上还是相当用心的，当然这依旧是“美国式”的用心。换句话说，往往在细节上精益求精，例如影片中的文字，但在大的方面有时却会因不伦不类而贻笑大方。 真正值得讨论的，自然还是公众话语对影片中女性的关注，但笔者同样也有商榷的意愿。我们不应被形式化的外表蒙蔽双眼，从而忽视了完美包装下的投机。单就剧情而言，这本是一个十分经典的英雄拯救世界的故事，只不过这一英雄角色被赋予了非常规性别。纵观全片，拉雅的所作所为，无一不是男性话语下的行为复刻。 在唤醒希苏之前，或者更准确地说，在希苏现出人形之前，拉雅还是一名可柔可侠的中性英雄。但自此之后，事情就开始变得大大不同。自然可以把希苏视为那个永远在场、时时给主人公捣乱添堵的配角助手（基于主角性别所以助手性别也做了转换），但同样可以将其视为经典大英雄在拯救世界途中所遭遇的红颜知己或携手情侣（假如我们同意把大英雄视为男性）。一旦代入后者的视角，所有的故事就都说得通了。 随便举一个例子，当拉雅与希苏在逃离纳玛莉的追击之后，有一组在船上思考社会与人生的镜头，等同于经典英雄在两场恶斗之间的静谧小憩。希苏与小男孩谈及庄魔的种种，拉雅听罢长叹一声，不无难过地站起身来，与他们一起向水中撒花。这是典型的好莱坞男性大英雄在面对弱小妇孺时的悲情常态，假如我们直接把拉雅置换为男性角色，而这段故事的其他镜头丝毫不变，恐怕毫无违和之感。类似的例子比比皆是，不再一一赘述。简而言之，《寻龙传说》为我们构建了一个虚假的女性世界，事实上，真正的女性影片应该以真正的女性视角与性格去讲述和刻画，而不只是机械复制现成的男性故事，仅把女性视为其中一个可以替换的符号。透过《寻龙传说》中的女性面孔，我们依稀看到的仍是模糊了第一性征的男性本底。 (责任编辑：admin) |