|
中央党校出版社新近出版了范玉刚的《西方美学专题十五讲》，从古希腊论至当代，洋洋洒洒42万余字一气呵成，读完以后我深切感到作者并没有满足于一般性教材的通常写法，而是力图在兼顾教材功能要求的同时更加突出学理性和研究性，为我们提供了一部颇见功力、富有学术个性和创新性的个人研究论著。 首先，这部著作的一大特点是它没有像许多教材那样大量借助于二手文献，而是直接回到经典、回到文本，以对西方美学史上那些经典文本的梳理和读解为全书的主干，并进而以此作为作者全部阐释立论的基础。解读经典文本本是为学获知致思之正道，经典之所以为经典，是可以让人获得最纯正丰厚的智慧滋养和思维启迪的。尤其是对于学生而言，通过回到“经典文本的原初视野”，学生可以被直接放置到历史上那些最伟大的思想所产生的情境之中、被给予“解读的现场感”，去感同身受地了解美学中那些最要害的问题、最重要的观念，被作者引领着去跟那些最伟大的心灵直接地展开对话，去体会他们的紧张与焦虑，跟随他们一起去追问和探索，去把握那“理论的真实”。就此来说，这部著作可称之为是一部领人去读书的书，不似教材而胜似教材。 其次，作者强调回到文本并不意味着止步于对历史人物思想观点的铺陈和归纳总结，而是在一种强烈而明确的问题意识的引导下力图将文本解读接驳到当下学术研究的前沿问题域，根据学界最新的研究视角将历史人物的思想观点擢升出来放到西方整个美学发展历程的脉络中来予以观照，借鉴经典所启示的思路和方法来回应当下学术的热点和焦点问题。这部名为教材的著作其目的其实并不在于传授乃至灌输某种所谓的既定知识，而重点在于引导人去读书、思考和研究问题，按照作者自己的说法就是要“以问题意识的培育引导学生进入文本的世界”，“通过对知识的理解激发智慧，在智慧的启迪下召唤学生研读经典的热情和学习的活力”。以问题来整合、运用文本史料，以问题为核心实现教材的知识传授功能与作者个人的专题研究旨趣有机结合，这也是这部著作不同于许多教材的特色。 第三，作为一部力图很好兼容知识传递与专题研究的著作，作者既做到了全书的结构清晰明朗，又没有面面俱到而是线索连贯、重点突出、论述深刻。本书表面看来颇像一本西方美学的通史，在编排上也是在比较严格地按照时间顺序。但仔细阅读就会发现，时间的顺序只是表象而并不重要，更重要的其实是作者自己的问题逻辑、研究的线索。整部书的内在逻辑是根据作者对于美学和美学发展史上核心议题的理解和思考来推进的，因此整部书虽然涉及人物众多，时间跨度巨大，思想观点庞杂，不同人物之间的立场观点有的看似缺乏联系甚至相互抵触，但却在作者问题逻辑的编排下，有了中心、有了魂，不是一部散乱的思想史资料汇编，而是一个有机的整体。 作者也没有像一般教材那样试图在本书中为我们提供一个完整的美学理论框架或者是一个完整的西方美学史知识谱系，书中涉及的思想家以及作者“独出机杼”着力阐释的论题显然都是作者根据自己对美学和美学思想发展史的独到理解而“故意”精心挑选出来的。并且作者对这些问题的论述保持了开放的态势，他似乎更希望借着这些阐述来跟读者或者是学生共同探讨和对话，而并不把某种结论强行塞给他们。这更突显了这部著作的研究性，同时也让它不再是一部单纯的西方美学“史著”，而是一部以史带论、史论结合的作品。 第四，作为一部专题性的学术思想史教材，这部著作很好地体现出了作者独到的学术见解和学术立场。根据我作为一个美学的门外汉的粗陋理解，我感到作者表面看来一直是在围绕着“美是什么？”这样一个核心问题来梳理历史上重要的美学思想，但实际上背后隐藏着更为深刻而重要的问题是为什么人会有审美的、艺术的生命活动，人作为审美的存在者何以可能，审美的以及艺术的活动对人到底意味着什么？它们跟人的生命存在、人的生活到底是什么样的关系？基于这样的视角，作者并没有按照一般通行的做法以柏拉图对诗歌、艺术的讨论作为西方美学的发端，而是前溯至前苏格拉底时期思想家对命运问题的关注，以及苏格拉底对境界价值的期求。这表明在作者看来，“美”不能仅仅作为人的日常生活的一种经验和现实活动来理解，审美的以及艺术的活动也不能狭义地理解为人的一种感性活动，而必须放在人之为人真实的存在层面来理解。美学不是狭隘的关于美或者关于感性审美活动、艺术创作与欣赏的研究，而是对人的生命存在的追问和探讨，是试图揭示人的生命存在之真实、真谛、真理的一个途径和切入角度。 显然，作者的这些思考是极富创见和极其深刻的，而且在根本精神上是符合马克思主义的。因为马克思早就说过，人和动物都能够活动，但惟有人可以按照美的规律来活动。马克思为什么会这么讲？他这么讲的意思到底是什么？或许我们在读完了这部《西方美学专题十五讲》之后也可以获得更多的启发。 (责任编辑：admin) |